要还不理解：瑜伽都见过吧，就一个简单的抬臂，都需要五六秒的那种。
所谓的《涅槃》类乐舞就是这一种，配的音乐节奏能有多快？
关键的是，不仅仅是节奏不匹配，核心思想同样不匹配。
《慢曲子》是静肃、庄严，《六幺》是性感，柔媚，同样水火不相容。
但一如刚才，林思成又开始改，同样只改节奏。
刚才是放慢，这次则成了加速。
一时间，“叮叮咚咚”，琵琶响个不停。
几个专家听的脑袋疼：这不管怎么改，都应该没用吧？
肯定没用。
主旋律没有任何改变，不管林思成如何加速，这曲子都和飘逸、曼妙、性感、柔媚沾不上边。
这一改，又是十多遍，林思成又换上新谱。
刘郝伸着脖子瞅了瞅：咦，这次的不认识？
不是五线谱，而是古谱，和之前的舞谱复印件差不多：汉字少，半字多，跟鬼画符似的。
术业有专攻，不懂没什么可丢人的，刘郝不懂就问：“任编导，这是什么？”
任卓看了好一会儿：“好像还是《敦煌古谱》？”
万凤云也跟着点头：“就是《敦煌古谱》。”
“他拿这个做什么？”
“估计是想借鉴一下吧！”
说着话，两人站起身，往跟前凑了点，任卓眯着眼睛，“莫高窟藏经，P.3539、P.3719……咦，是《佛本行集经·忧波离品次》、《浣溪沙》……”
万凤云愣了一下：这是《敦煌古谱》中，没译出来的那部分残篇？
而且是最残的那两篇？
前者还好，有二十来个谱字（符号），还有部分指法标注。但后者，就只有十个谱字和《浣溪沙》三个字的曲名。
但不管是哪一篇，都是残之又残，所以研究过的学者无数，译谱却一个都没有。
那林思成想干什么，准备把这两篇谱译出来？
更不可能。
一点儿不夸张：不需要全译，只要能译出来一半，压根不需要他再翻译什么《六幺》，搞什么《古谱谱字对照》，文化部敢直接给他颁个部级金奖。
那他是想干什么？
狐疑间，林思成拿起了笔，在空谱上写了起来。
万凤云和任卓对视了一眼：真译？
下意识的，两个人又凑近了点。随即，又对视一眼，两双眼中尽是疑惑。
勹：疾掩，急按即放，如箭矢破空。
𢬿：连蠲，双弦连拨（四声），如珠落玉盘。
彳：蛇行，单手走音（三徽位移），如风掠竹隙。
〻：密轮，一秒十弦，骤如雨打芭蕉。
亍：顿挫，急停留吟，如金石迸裂。
最开头的是谱字，也就是古谱中少的可是怜的那些符号。中间是相对应的谱字解译，但这不是林思成译的，而是陈应时的译谱注解。
再后面的那些，则是指法和音效类比，但两人都没见过。
也不管是林谦三，还是叶栋，更或是陈应时的著作中，都没有过这样的描述。
所以，这些应该是林思成自己的理解。
照这么看，林思成确实在译谱，但又不是完全在译谱。
感觉，他只是在译琴谱中的手法和节拍？
再往下看，两人的感更加强烈：
起势：彳、亍→蛇行探阵+顿挫蓄力。
冲突段：勹、〻、勹→疾掩三连击。
高潮段：𢬿、𢬿、〻→十六连珠。
转：𠄌、口→颤枝落花……合：T、彡→敛息收势……
起、冲、高、转、合……没错，就是指法和节拍。
对不对不知道，看着挺像那么回事。但问题是，不知道具体的品和格，奏的是哪个音节，你就算把指法和节拍钻研的再透彻，又有什么用？
林林洒洒，差不多写满了一张，林思成端详了一下，取下来放到一边，又开始换谱。、
这一次，又成了五线谱：同样是陈应时译《敦煌卷子谱》，《又慢曲子西江月》。
然后，琵琶又叮叮咚咚的响了起来。
弹了一阵，林思成开始填谱。这一次，填得并非音阶，而是指法与节拍。
差不多十分钟，大致填完，林思成又查起了文献和资料。
很多，也很杂：有唐代的音乐史料专著《乐府杂录》，有《大唐七部乐》（日本雅乐分卷），也有朝鲜的《乐学规范》。
除此外，还有杂史，如《武林旧事》（南宋），也有词评，如《碧鸡漫志》（南宋），更有杂剧，如《梧桐雨》（元），并好几部曲谱类的文献。
资料形形色色，五花八门，林思成时而查找，时而摘录，有谱系结构，也有文字记载，节拍分析，更有曲段摘抄。
任卓和万凤云面面相觑：林思成到底是想译谱，还是想改编？
两个最懂行的都看不懂，遑论其他人？
就感觉林思成东一榔头，西一棒子，既无目的，也没个章程……