施光楠和王力平两位老爷子，为了《断桥残雪》和《青花瓷》的编曲，算是彻底“疯魔”了。
两人直接把群英饭店的房间当成了工作室。
谱纸、草稿、烟头摆在桌子上。
小蔡忙前忙后，端茶倒水，传话跑腿，看着两位国宝级大师为了一首歌的编曲熬得眼眶乌青、头发打绺，心里直嘀咕：这司齐同志到底给二位灌了什么迷魂汤？这劲头，比当年赶寒假作业都还拼！
一天后，施光楠和王力平捧着新鲜出炉、墨迹未干的编曲总谱，眼珠子都熬红了，脸上却带着一种近乎虚脱的亢奋。
“成了！”施光楠嗓子哑得厉害，一拍大腿。
王力平大手一挥，“走，先把它录制成伴奏！有不合适的再调整！”
又过了一天，伴奏终于稳妥了。
“去，找人试唱！”
《断桥残雪》，施光楠指定要陶惠敏来唱，说她嗓音里的“糯”和“清”，正对这首歌的凄美意境。
《青花瓷》稍微麻烦点，王力平想要一种更空灵有质感的嗓音，试了几个剧团里的年轻女演员和男演员，都觉得差了点味道。
最后，还是何塞飞自告奋勇。
何塞飞的嗓音条件其实极好，只是平时唱花旦，清亮，柔软，富有感染力，稍加调整，唱流行歌曲，别有一种韵味。
王力平听了两遍，一拍板：“就你了！把那股子戏曲的劲儿收一收，要飘，要柔，要像瓷器的光泽，若有若无。”
司齐心说这不对啊！
怎么不是找两个男生演唱？
算了，编曲都大变样了，更古，更加的传统，显然两位想要做出更传统的中国风。
但就司齐的听感而言，两首歌的伴奏，反而更舒服和更动听了。
或许它之所以会如此变化，就是为了更适合现如今这个时代。
两人都是抓住了如今这个时代脉搏的人，自然知道怎样编曲，现在的观众才买账。
陶惠敏和何塞飞拿到谱子和旋律小样，一头扎进了排练室。
司齐被两位大师抓了壮丁，在隔壁“监工”，其实就是随时回答她们关于歌曲意境、情绪处理的问题。
陶惠敏还好，有《牵丝戏》打底，对“中国风”的唱腔有了一定感觉，她很快找到了状态。
何塞飞就有点抓瞎了。
《青花瓷》的词太美，意境太飘，那种等待的哀愁，她一时难以把握。
唱了几句，总觉得不是那个味儿，要么太“实”，像唱戏，要么太“飘”，没了根。
“不对，不对，”何塞飞自己先急了，把谱子一扔，“这歌太……太那个了，我唱不来，唱不出你要的那个感觉。”
司齐耐心地给她讲：“何姐，你别把它当歌唱，当画，当诗。想象一下，你就是一个等待心上人的女子，看着天青色的瓷器，看着窗外的烟雨，心里萦绕着那种淡淡的、挥之不去的思念和怅惘……”
司齐见何塞飞仍是一脸茫然，索性直接道：“你就想着，你在等一个人，等了很久，雨一直下，天总是灰蒙蒙的，你不知道他会不会来，但你就是等着。”
何塞飞愣了一下，看着司齐，若有所思。
她重新拿起谱子，闭上眼睛，试着哼唱：“天青色等烟雨，而我在等你……”
这一次，声音里少了几分刻意的拿捏，多了几分自然的流露，那股子幽怨和飘渺的意境，隐隐约约就出来了。
“对！就是这个感觉！抓住它！”
……
终于到了内部试演的日子。
小剧场里，比上次《牵丝戏》时人更多，气氛更紧张。
除了剧团自己的人，省电视台的台长、文艺部主任，省音协以周达风为首的一干领导，市文化局、宣传部的相关头头脑脑，坐了黑压压一片。
这次可是正儿八经的“审查”加“观摩”。
灯光暗下。
先上场的是陶惠敏。
《断桥残雪》的前奏响起，钢琴声加入了清越的笛箫、淙淙的古筝流水般的轮指，以及若隐若现的弦乐铺垫，瞬间将人带入江南冬日的清冷意境。
“寻不到花的折翼枯叶蝶……”陶惠敏一开口，声音里的那份孤寂与感伤，就被精妙的配器烘托得淋漓尽致。
施光楠在编曲上大量运用了民族乐器，尤其是间奏一段如泣如诉的二胡与箫的对话，将怅惘的情愫，渲染得入木三分。
一曲终了，台下静了片刻，随即爆发出热烈的喝彩。
“好！有味道！”
“这编曲绝了！把西湖那点说不清道不明的愁绪全写出来了！”
“陶惠敏唱得也好，比以前更有层次了！”
周达风坐在前排，微微颔首，手指在扶手上轻轻敲着节奏，眼里是毫不掩饰的赞赏。
他特意瞄了一眼旁边电视台的领导，见对方也是频频点头，心里更有底了。
紧接着，何塞飞登场。
《青花瓷》的前奏是几声清泠泠的古筝泛音，如同水滴落入青瓷碗，空灵剔透，随即，悠远的箫声加入，勾勒出烟雨朦胧的江南画卷。
“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡……”
何塞飞的嗓音，去掉了戏曲的棱角，多了几分流行歌曲的圆润和磁性，但骨子里那份属于越剧演员的咬字和气息控制，又让歌声别具韵味。
尤其是“天青色等烟雨，而我在等你”这一句，那微微的颤音和拖腔，将等待唱得缠绵入骨。
琵琶的轮指模拟雨打芭蕉，弦乐如烟似雾，间奏一段笛子与古筝悠远而空灵。
整首歌的编曲精致得像一幅工笔画，又空灵得像一场江南的梦。
当最后一句“如传世的青花瓷自顾自美丽，你眼带笑意”的尾音袅袅散去，台下出现了比刚才更长的寂静。
然后，掌声如雷鸣般炸响，比刚才更热烈和持久！
“神了！这歌神了！”
“这词……这曲……这唱……绝配！”
“这才是咱们江南该有的歌！不，是咱们中国该有的歌！”
电视台的台长激动地抓住周达风的手：“老周！这两首歌，必须上！月底的汇报演出，就作为压轴和开场！不，单独给它们做个单元！‘中国风’新歌推介！我们要大力宣传！”
其他领导也纷纷点头，交口称赞。
这不仅是一两首好歌的问题，这是一种全新的、富有生命力的音乐形式的诞生，是具有文化推广价值的重大发现！
演出结束，领导们上台和演员、主创人员握手。
那位明显是更大领导的老者，特意走到胡棋娴面前，用力握了握她的手，声音洪亮：“胡棋娴同志，你有眼光，有魄力，有胸怀！没有因为司齐同志之前的一些争议，就对他关上大门，反而给了他这么好的创作环境，积极支持，全力配合！这才有了今天‘中国风’的破土而出！这里面，有你一份大功劳！有小百花越剧团一份大功劳！”
胡棋娴激动得脸都红了，连声道：“领导过奖了，这都是司齐同志自己的才华，是施老师、王老师倾力相助的结果，我们只是做了应该做的。”
当初顶着压力留下司齐，支持他搞“中国风”。
这步棋，真是走对了！
领导们又勉励了司齐、陶惠敏、何塞飞、朱培桦等人，尤其是对施光楠和王力平两位大师的鼎力相助表示了衷心感谢，这才在一片热烈的气氛中离去。
群众也渐渐散场，每个人脸上都带着兴奋和回味，三三两两议论着刚才的演出。