2013年，国内的影视基地产业链条其实已经相当成熟。
全国大大小小有上百家影视基地，如横店、怀柔两个超级影视基地，更是在全球都排能的上号。
此外在建的还有一个琴岛东方影都，这个规模更大，第一期就是横店现有规模的三倍以上，据说全部建完能有十个横店那么大。
如果单从省钱的角度上来说，去琴岛无疑是最合适的，因为那里正在轰轰烈烈的搞建设，第一批入驻的剧组都可以和影视基地协商，让他们按照自己的需求来规划。
像《流浪地球》一拍摄的时候，就是赶上了建设的尾巴，因此在场景建设上省了一大笔钱，否则就是演员全体不要片酬这片子也拍不了。
只能说天佑郭凡...
但是琴岛的气候条件，与金陵之间实在区别太大，因此任夏只能把这个诱人的选项暂时向后放，先让金驰去考察溧水、沪上、横店三处。
溧水的影视基地规模不大，不过那里是张一谋拍《金陵十三钗》的时候，仿造民国时期南京城专门建，基本还原了当时的街景，是国内所有影视基地中，最符合南京城旧貌的。
除了那个凭空存在的教堂...
而且由于太过有地域特色，适合的剧组不多，因此亟需新剧组入驻以维持运营、摊薄成本。
沪上的条件和溧水相比就要差一些，无论是街景的还原，还是价格上面，都比溧水差一些，但价格又比横店强一些。
横店最贵，也没有专门的影视区域，甚至连拍摄周期都可能受限，但好处是群众演员多、也成熟，适合拍摄那些人数众多的大场面。
三个里面，任夏最看中的当然还是溧水，只要能把那个子虚乌有的教堂拆掉，基本就还原了所有的场景。
但那个教堂耗资巨大，溧水能不能同意还不好说，因此他只能先让金驰去谈一谈。
金驰在首都只待了一天，便飞赴临安，在那里汇合了B站方面派出的财务、法务人员，一起奔赴三个影视基地考察。
而此时，玉龙工作室也迎来了一个紧张的时刻——三条内容线的首期视频，即将发布。
任夏见三个组都很有压力，主动给他们宽了心：“第一炮，不求出圈，但求立住风格。数据是其次，口碑是根本。”
话虽如此，三个小组的年轻人，谁能真正保持平常心？
在他们发布这个视频之前，如张浩然、周硕等几个外围和非正式的人员，都已经在B站上发布了解读视频，且都说收获了不错的评价。
张浩然的账号“浩然讲电影”，因为毒舌颇类似于任夏的风格，甚至都积攒了两万多粉丝，两个视频的总播放量也来到了20万。
而周硕数据虽然略差，但一个女生能从事这个行业，还是引起了很多人的关注，且很多人对周硕没有露脸的本人也充满了好奇，评论区里面充满了求露脸的老色批。
非正式成员的数据越好，给三个组带来的压力就越大。
陈茗风和苏晓熬了两个通宵，把《电影构图入门：为什么这个画面让你不舒服？》的文案改了七遍。
两个姑娘录配音时，紧张得声音发颤，重录了十几遍才过关。
陈默和吕诚那边，气氛相对轻松些。他们选的是《盗梦空间》。
文案写得深入浅出，既有专业拉片的角度，又不失趣味。两人甚至还自己做了个简易动画，演示梦境层的时间流速差异，而到了最后，揭露陀螺大概率并非真正图腾，戒指可能才是真正图腾的猜测，也非常容易引起观众的讨论。
最忐忑的是朱旭和赵蔷。他们的目标是《大武生》，导演高小松。
按照任夏此前定的调子，两人火力全开，文案之尖锐，甚至让任夏都有些惊讶。
“我们为什么要花四十分钟来骂《大武生》？”
“因为这不是一部普通的烂片，这是一场由内而外、从创作源头就开始腐烂的文化事故，是一次顶着弘扬国粹帽子、实则对京剧艺术进行系统性亵渎的公开处刑！”
“导演高晓松，一个以才子自居，实则常年沉醉于自我编织的民国旧梦、沉溺于散装文化优越感的投机者。”
“他的电影，就像他那张著名的摇扇谈笑的脸：表面风雅，内里空虚，永远在炫耀那点浮于表面的知识，却从未真正理解过任何一种文化的筋骨与灵魂。”
“《大武生》就是这种文化轻浮症晚期患者产下的怪胎。它把京剧当成什么？一件可以随意披挂的华丽戏服，一堆可以随意拆解挪用的视觉符号！”
“电影里的京剧舞台，布景浮夸如网游页面的背景板；所谓的唱念做打，被简化成演员几个僵硬的亮相pose和后期贴上去的廉价锣鼓音效。高导仿佛在对着观众大声宣告：‘看，我懂京剧！我用了水袖！我画了脸谱！你们这些不懂的，快跪下来夸我！’”
“这种傲慢，渗透在每一帧画面里。他根本不屑于去研究京剧真正的程式美学、精神内核，更懒得去塑造一个真实可信的梨园故事。”
“他只需要一个民国、京剧、江湖的模糊背景板，好让他那两个颜值过关的男主角，上演一场狗血淋漓的兄弟反目、争风吃醋的蹩脚偶像剧。京剧在这里，彻底沦为了给流量明星镶边的文化口红，一抹上去，仿佛连那苍白空洞的剧情都显得高级了。”
“更令人作呕的是电影传递的价值观。它虚构了一个看似义薄云天、实则毫无逻辑的江湖，把师徒传承简化成一句临死前的口号，把兄弟情义扭曲为争夺女人的兽性争斗。”
“全片弥漫着一股只要长得帅，一切皆可原谅的恶臭逻辑，和我怀旧所以我高级的虚假文化姿态。这哪里是在弘扬传统文化？这是在用最市侩、最轻浮的方式，消费和贬低传统文化！”
“高晓松及其团队，暴露了中国影视圈一批文化掮客最典型的丑态：他们缺乏对艺术的真正敬畏，缺乏踏实创作的耐心，却精通如何把文化、传统、艺术这些大词，包装成廉价的情怀商品，贩卖给市场和粉丝。”
“他们不是文化的传承者，而是文化的蛀虫，啃噬着公众对传统艺术仅存的好奇与尊重。”
“《大武生》的失败，不仅仅是高晓松个人的失败。它像一个脓包，挤出了中国影视行业光鲜表皮下的腐败汁液：资本如何盲目追捧名气而非专业，流量如何绑架创作，以及一批所谓的文化人，如何利用信息不对称，持续生产着这种金玉其外、败絮其中的文化垃圾。”
“如果我们连这样的东西都沉默接受，甚至为其辩护，那将是对中国电影未来最深的诅咒。”
二月二后的第一个周一，三月二十三，三个视频，在同一天上线B站。
任夏的账号专门发了一个动态，为他们引流，吸引了不少观众。
数据曲线开始爬升。
第一天结束时，排名毫无悬念：《盗梦空间》解读以12万播放量、1.5万点赞位居第一；《大武生》解剖8万播放、1.2万点赞紧随其后；构图科普视频5万播放、8000点赞暂居末位。
评论区热闹非凡。
“卧槽，盗梦空间那个戒指和陀螺的分析我服了！看了三遍都没注意这个细节！”
“大武生骂得太爽了！高小松就是仗着自己有点名气瞎搞，早该有人出来骂了！”
“构图视频好有用！以后我看电影也知道哪里别扭了！”
“玉龙工作室这是要批量生产影评大神啊？”