至少，安森希望能够奉献一个自己不后悔也不羞愧的角色。
正是因为如此，过去几个月时间里，安森一直在入戏，真实体验籍籍无名歌手的人生。
缺席奥斯卡颁奖典礼的原因有很多很多，其中一小部分就是因为安森不希望打断表演脉络，在拍摄进程里短暂脱离剧组营造的环境进入名利场，等待返回剧组的时候，可能表演状态就不对了。
安森正在试图遵循两位詹姆斯的构想和计划，也正在试图通过自己擅长的东西进入约翰尼-卡什的世界——
从音乐切入，通过音符、歌词、表演去触碰去感受约翰尼-卡什的灵魂。
也正是因为如此，安森不惜打乱剧组拍摄计划，把约翰尼-卡什前往太阳唱片试镜的那场戏提前整整两周。
从录音室到录音室，从八月三十一日乐队到田纳西三人组，包括拉里和丹-约翰的提前磨合，一切都是为角色铺垫，无缝衔接，希望通过音乐这个载体，安森能够以自己的方式进入约翰尼-卡什的世界。
显然，这是一项挑战，同时也是全新尝试。
一般来说，当人们讨论一位传奇歌手的时候，他首先是一个普通人、一个自然人，其次才是一位歌手，歌手作为职业是这个普通人的标签之一，只有先明白他作为自然人的存在，才能够进入他的音乐世界。
这是正常顺序。
然而，这次安森打乱顺序，试图以音乐切入约翰尼-卡什，先了解他的音乐他的表演他作为歌手的灵魂，而后再通过他的创作去触碰去感受他的伤痕与挣扎，最后在音乐世界里还原约翰尼-卡什作为普通人的模样。
这，真实吗？
不，当然不，因为这是“音乐人约翰尼-卡什”，最终描绘出来的形象是人们通过音乐感受到的约翰尼。
他，不真实，也不完整。
但正如安森和埃德加围绕“与歌同行”这个项目展开的讨论一样，从立项开始，这个剧本这个项目就带有强烈的约翰尼-卡什和琼-卡特色彩，他们渴望呈现的是他们希望大众看到的形象，不是百分之百真实。
包括两位詹姆斯也不例外，哪怕剧本里呈现出约翰尼-卡什的伤痕与挣扎，这依旧是他们愿意展示出来的部分真相。
通过和两位詹姆斯的深入交谈，至少安森认同一点：
他们展现的，是作为音乐人的约翰尼-卡什所被大众看到的真实，也是约翰尼-卡什通过音乐勇敢展现出来的真实。
的确，这样的真实不完整，带有艺术加工色彩，但至少他们能够根植于音乐，展现音乐人是如何把生活遭遇演变为灵感最后完成创作的，当旋律和歌词里能够感受到灵魂碎片的时候，这部电影就是成功的。
基于此，在安森看来，前世杰昆的表演……是失败的。
在演员层面上，对情绪对伤痕的捕捉，杰昆毫无疑问完成了自己的工作，而且还是一项出色的工作；但在音乐人层面上，杰昆对约翰尼-卡什音乐的呈现和诠释却是失败的，从太阳唱片试镜的第一场戏开始就失败了。
如果安森不希望重蹈覆辙，如果安森希望能够摆脱前世记忆演绎出自己的表演，如果安森希望进入约翰尼-卡什的世界，那么，太阳唱片试镜的第一场戏就格外重要。