客观评论，杰昆-菲尼克斯在自己力所能及的范围内，竭尽全力诠释约翰尼-卡什这个角色。
然而，前世杰昆版本的“与歌同行”成为经典了吗？前世杰昆版本的约翰尼-卡什打动观众了吗？
不，并没有。
原因呢？难道是因为杰昆演技不够吗？
不，答案在于音乐。
两位詹姆斯从构想“与歌同行”这个项目开始，就试图从音乐进入约翰尼-卡什的世界，然而杰昆最大的短板就在于无法通过音乐触碰约翰尼-卡什的灵魂、也无法通过音乐和听众建立连接。
现在，压力全部落在安森身上。
经过深思熟虑，也经过亲身体验，在利弊之间权衡轻重，最后安森才做出这样的选择，哪怕代价是整个剧组陷入混乱高速运转。
在安森看来，眼前经历的麻烦和困难都是值得的。
因为——
万事开头难。
一旦打开局面，他就能够推开那扇大门，后续事情就会变得简单起来。
于是，这才有了眼前这一堆混乱。
显然，安森知道打乱剧组拍摄计划的后果，但他依旧这样做了，侧面就能够看出他对这个角色的重视，同时还有他难以避免的紧张和担忧。
经过深思熟虑之后，安森认为自己需要这样做，然后他就这样做了，果敢而坚定地。
现在，检验时刻就在眼前——
是骡子是马，必须出来溜达溜达。
从进入录音室的那一刻起，安森就在有意识地“放纵”，放任紧张的情绪肆意蔓延。
一点点分心，一点点焦虑，紧绷和忐忑之中也没有忘记小小的幽默感，这些细节全部都是约翰尼-卡什所具备的特质，安森正在入戏，并且试图把录音室空间演变为半个世纪前的太阳唱片，让他们一起重回那个午后，约翰尼-卡什音乐梦想命悬一线的午后。
某种程度上，安森正在允许角色吞噬自己，悄无声息地打破现实和虚幻的界限，人戏不分。
在音乐之外，安森已经进入表演状态。
所以，紧张是真的，小心是真的，局促是真的。
同样，玩笑和打趣也是真的，试图缓解自己紧张但话语结束之后依旧口干舌燥的感觉也全部都是真的。
这种感觉，格外微妙。
对安森自己来说也是全新的，有种半梦半醒之感，
然后，安森看向摄像机镜头，轻轻点头，表示自己准备好了。
镜头前，安森紧张。
镜头后，曼高德也紧张。
这种紧张气氛在整个剧组蔓延开来，就连亨特他们也不由屏住呼吸，再也没有嘻嘻哈哈开玩笑的心思。
“开拍！”
现场，传来场记打板的声音，摄像机开始运转。
摄像机镜头对准田纳西三人组，安森、拉里、丹-约翰三个人呈现倒三角形站立。
本来，曼高德准备采取横移全景的镜头，拍摄到田纳西三人组的背影，而山姆-菲利普斯则是唯一正对镜头的。
但转念一想，这是“与歌同行”，第一场戏不对准剧组最大牌的演员着实说不过去，于是曼高德改变主意，第一个镜头以正对田纳西三人组开始。
安森站在最前面，和镜头只有两步远的距离，那挺拔高大的身影具有压迫性地覆盖镜头，三个人全部身穿黑色衬衫，那严肃庄重的表情看起来确确实实如同葬礼一般。
然而，摄像机已经开始运转，安森却没有反应，站在镜头前面，似乎忘记时间，一时之间居然吓傻了。
亨特一愣，“糟糕，安森吓坏了。”