阿方索-卡隆是一位非常注重环境的导演，他相信电影镜头不止有演员而已，环境和布景也一样重要。
拍摄“哈利-波特与阿兹卡班囚徒”的时候，几乎全部都是摄影棚拍摄，无法搭建实景，以至于阿方索不得不一遍又一遍和电脑特效团队沟通，确认演员在空间的位置以及和环境的关系，全程心力交瘁。
这次拍摄“人类之子”，阿方索真的真的真的不想重蹈覆辙。
但问题在于，结束“哈利-波特”拍摄之后，阿方索长期失业，好不容易“人类之子”终于迎来了转机，阿方索也从华纳兄弟那里得知，一切源自于安森，是安森从暗无天日的档案室里把项目重新挖出来。
阿方索担心……如果自己得罪了安森，怎么办？
这样的担心让阿方索显得束手束脚，很多时候如同点头娃娃一般同意安森的全部想法，不敢轻易提出自己的想法；即使偶尔发表导演的意见也小心翼翼，一旦安森表示不同意见，他就会立刻缩回去。
后来，还是安森察觉到了，他再次告诉阿方索，“尽情发挥”。
安森坚持，电影应该以导演为主，这是一项导演的艺术，正是因为相信阿方索，他才挑中这个项目。
“这个项目具有吸引力，不是剧本本身，而是阿方索-卡隆的剧本。”
然而，阿方索依旧迟疑。
那些顶级电影公和顶级制片人全部都是一样，嘴巴一套、实际一套，如果轻易相信他们，最后被卖了也不知道；又或者说是他们轻易承诺，转身违背诺言，那些过错和伤害却需要导演和演员来买单。
“哈利-波特”和华纳兄弟合作的伤口依旧鲜血淋漓历历在目，阿方索不敢轻举妄动。
安森全然不在意。
一次，又一次，再一次。
安森不止一次表达这样的观点和态度，终于打动阿方索，在阿方索内心深处，天使恶魔一直在拔河。
到底是应该规规矩矩当作傀儡完成拍摄工作并且期待后续还有工作进来，还是继续坚持自己冒险按照自己的想法完成拍摄却可能需要面对再次失业的痛苦？
理智告诉他，应该选择前者，这里是好莱坞，这里不相信艺术和傲骨。
但情感始终在蠢蠢欲动。
他想，如果真的要失败、如果真的要失业，至少他应该拍摄出一部自己满意的作品，而不是窝囊地拍摄一部自己都不愿意直视的电影，然后如同“异形3”那样，大卫-芬奇始终拒绝承认那是他的作品。
就是这样，阿方索开口了，说出自己的想法和需求。
至少有一点，安森说到做到，他完全实现了阿方索的所有构想，将阿方索脑海里的画面全部搬进现实。
信任，就是这样建立起来的，不止是一杯酒一顿晚饭一次派对而已，依靠酒精建立起来的信任没有任何参考价值；派对只是催化剂而遇，真正建立起来的联结是一步一步实际行动产生的联系和羁绊。
然后，一切就这样发生了。
“人类之子”剧组在伦敦东区建立一个末世废墟，阿方索又能够从角角落落感受到家乡街区的童年记忆。