高颜值的女演员，往往需要用“毁容式”的表演来证明自己并非花瓶。
“美貌即原罪”的偏见依然存在，一些评委潜意识中就把漂亮女演员视作“靠脸吃饭”的花瓶，即使这位女演员的演技在线，也会被归因于外形而非角色塑造。
正因为有着“越美越难被认可演技”的隐性门槛，一些实力与美貌并存的女演员“毁容式”的表演来证明自己的实力。
各大奖项的演员奖，都会考量角色的突破，而“毁容”是最直观的视觉信号。
在流量至上的环境中，主动“毁”掉自带观众缘的外形，是一种高风险高回报的艺术选择，减重、增肥、疤痕妆、行为模仿等极致外在改变，会被评委视为“为艺术牺牲”的标杆，尤其当配合扎实的内心刻画时，形成“内外兼修”的说服力。
此类表演易引发话题，形成“共情-敬佩-评奖”链条。
但最终能否获奖仍取决于表演技术及整体作品竞争力，非单纯靠“惨”或“丑”取胜。
“毁容”只是手段，决定演员奖项归属的，始终还是角色塑造的完整性与艺术感染力。
不过左宾并没有让查理兹·塞隆在他这版《三块广告牌》里“扮丑”，相较于原版弗兰西斯·麦克多蒙德的女主扮相，这版美魔女主打的是“飒爽”。
因为查理兹·塞隆已经在《女魔头》里有过颠覆性的毁容式表演。
当年突破自我的查理兹·塞隆，在《女魔头》那叫一个颠覆，宽衣解带什么的都是小意思，对自己的身体下手那才是一个狠，不但剃掉了眉毛，还增重了几十斤，弄得自己满脸恶肉、双颊松弛、曲线全无，整出了一个丑陋凶狠的男人婆。
所以就算查理兹·塞隆不介意在《三块广告牌》里继续嚯嚯自己，左宾也不会让他亲爱的美魔女做意义不大的牺牲。
电影中的女主米尔德里德，是一个坚毅的中年女性，她没有迎合男性的审美标准，但并不是意味着，留着短发、素面朝天、穿着工装的女主角就没有魅力。
米尔德里德的“癫狂”，是情有可原的，她想增加案件的曝光度，来获得更多的关注，她用这种较为极端的方式，在权威之下发出自己的声音。
她有着凶狠暴力的一面，为了找到凶手，她想尽办法，不惜付出一切代价，她除掉面对的所有阻拦和障碍。
米尔德里德去看牙齿的时候，牙医因为坚决反对她租下广告牌控诉警长的做法，而被她残忍地用医用器械，在拇指上钻了个洞，她的态度和行为都是极其暴力的。
在威洛比局长自杀后，很多舆论指向的是米尔德里德租下的广告牌，导致了局长的自杀，学校里有学生朝她的车上扔罐头，但她不会道歉，而是狠狠地踢了他们。
在无法化解的巨大仇恨和悲痛之下，她的行为越来越极端，她也变得越来越疯狂。
当三块广告牌被火烧毁的时候，面对巨大的火浪，米尔德里德一个人拿起灭火器，对着熊熊大火，她是勇敢的，但同时又是无助的。
她的特质是多个方面，蛮横霸道的她，同时也只是一个失去孩子的脆弱的母亲。
她会温柔地和小动物说话，表示自己不相信投胎转世，但是仍然感谢小鹿的出现，给自己带来了安慰。
风吹乱了她的头发，想到女儿她，又无助地痛哭起来，她深爱自己的女儿，想要找出真相，她也担心凶手，会伤害到其他女孩。
在听到威洛比局长自杀的新闻，以及读到威洛比给自己留下的信时，她会感到很悲痛。她没想要伤害到警察局的任何人，得知狄克森没有怨恨她的时候，她的脸上如释重负。
她并不是失去理智的“女疯子”“女魔头”。看起来凶狠的她，有着脆弱和温柔的一面，这也使得这个女性形象，更加丰富和立体起来。
决定演员奖项归属的，不是表演方式，而是角色的塑造，以及作品的整体竞争力……此处再加上公关。
今年的奥斯卡颁奖季，左宾和查理兹·塞隆的这版《三块广告牌》，较之原版不能说更好，但绝对更有竞争力。
原版《三块广告牌》的奥斯卡战绩不能说不好，但肯定不是最大赢家。
主要竞争对手《水形物语》有13项提名，不被看好的《敦刻尔克》有8项提名，在金球奖上收获颇丰的《三块广告牌》在奥斯卡却只拿到了7项提名，甚至连“导演奖”的提名都没捞到。
《三块广告牌》即使影片结尾留下点希望，它还是太黑暗了。
奥斯卡终究不习惯，把最佳电影颁发给一部如此决绝的电影。
《水形物语》看上去也不是奥斯卡喜欢的题材：又是人兽，又是浪漫爱情，既没有《华盛顿邮报》里的铮铮铁骨，也缺乏《三块广告牌》对人性的洞察。
但是，《水形物语》却用一个奇幻片的包装，主打一个黑暗系成人童话。
有着多重内涵的奇幻类文艺片，在当下的颁奖季更具有突破和变化，而这正是现阶段求变的好莱坞所需要的。
《水形物语》这场奇幻童话赢得最佳，仿佛是一个关于奥斯卡与好莱坞的现实隐喻：当整个好莱坞陷入成熟期后的中年危机，无论奥斯卡还是好莱坞，都比任何时候都需要同一样东西——童话。
《水形物语》不是更好的电影，但无疑是在原时空颁奖季表现更好的那个。
但现在的情况不同，这版《三块广告牌》虽然内容差不多，但表达和公关有了变化。
简单来说，强调救赎，淡化黑暗。
凶手是谁，最后到底有没有被制裁早已经不是那么的重要了。
电影里的关键角色好像都有罪，但都不是坏人，他们在救赎自己的时候也在救赎着别人。
现实生活中，对一个人是好人还是坏人真的很难去定义，所以不要轻易也没必要去定义一个人的好坏，同时也不要轻易的去劝诫别人去做一个好人。未经人苦，莫劝人善。
《三块广告牌》中许多隐晦的表达让不同的观众有着不同的解读，因为每个人的人生经历生存环境等等各不相同，所以对电影的解读也会千差万别，这也是这部电影的精妙之处。
颁奖季的评委们，显然也更吃这一套，《三块广告牌》在重要的风向标前哨站，几乎都有大奖斩获。