然后是龙叔在奥斯卡舞台的高光时刻。
当华国功夫巨星从好莱坞功夫巨星史泰龙手里接过“奥斯卡终身成就奖”时，全场起立鼓掌。
史泰龙这个圈内好友在台上的赞誉还是委婉了，《尖峰时刻》系列老搭档克里斯.塔克那才是真正的Jacky吹。
“伟大的Jacky，和一个传奇一起工作是很棒的，每一天我都迫不及待地想见到Jacky，虽然我总是迟到，但是每当我到片场，Jacky总是叉着手臂问：塔克在哪里？我们已经晚了！但是他不会埋怨，他知道我们只是年轻人不懂这些规矩。
和Jacky合作《尖峰时刻》系列使得我在全球被知晓，和世界级的巨星合作是无比的荣幸，我感谢可以让我认识Jacky这样的朋友，Jacky我爱你，你是我的另一半，谢谢你，恭喜你，我很荣幸的推荐我的好朋友Jacky Chen获得奥斯卡终身成就奖。”
在《尖峰时刻3》（2007年）之后，这对达到戏外依然保持着联系，克里斯·塔克会在社交媒体上为程龙庆生，并晒出合影，称其为“我的兄弟”。程龙也表示希望在“变老之前”再拍一部《尖峰时刻4》。
据说《尖峰时刻4》在2026年重启？
龙叔拿着小金人下台后，上一届的最佳男配获奖演员马克·里朗斯颁奖了这一届的“最佳女配”奖。
黑人女演员维奥拉·戴维斯《藩篱》拿下了这个表演奖。
然后禁止入境的伊朗导演阿斯哈·法哈蒂拿到（捡漏）了本届奥斯卡的“最佳外语片”。
《推销员》这部伊朗电影不能说不好，但比起《托尼·厄德曼》是多方面的不如。
伊朗电影能拿这个奖，全靠黄毛助攻。
“最佳动画短片”和“最佳动画长片”没有悬念。
《鹬》的画面不单纯是精美，而是精美的有了灵魂，就像真实世界一样。如果不告诉你这是动画片，很多地方会让你以为这是纪录片的画面。
这部动画短片的故事也很棒，短短六分钟就把故事和画面完美的融为了一体，全篇没有一句台词，全是能让你一看就懂的画面语言，简洁明了浅显易懂的表达绝对不是缺点。
超萌小鸟，仅仅凭借表情和叫声就完美地表达了情感，表达还特别自然，这让人一看就喜欢的萌不是卖出来的，而是浑然天成自然流露的。
《疯狂动物城》和《海洋奇缘》的动画长片之争看着激烈，实则早已有了结果。
《疯狂动物城》在2016年太火了，不管是在中国还是在欧美，可以说是口碑与票房齐飞，在获得好评的同时斩获10亿美元票房，成为史上票房第二高的动画电影，横扫各大动画奖项，
上次有这样的碾压成绩的动画作品，还是2013年的《冰雪奇缘》。
也许有人会不喜欢《疯狂动物城》或者觉得它并不是那么好，但你却很难找到这部作品的缺点。
此片最佳，名至实归。
《海洋奇缘》的片子制作其实也是很好，迪士尼尝试不一样的公主类型，男主角也一反曾经的王子形象，设计了一个高大威猛的角色，。如果将这部《海洋奇缘》放在其他年份都会是一部有竞争力的作品，但可惜遇到了《疯狂动物城》。
这里的另一部动画长片也值得一赞。
《魔弦传说》是2016年动画界最大的惊喜，不仅仅因为这是一部定格动画，更是因为它融合了东西方的元素，打造出属于自己特色的一种混搭风。
这种风格给人眼前一亮的惊艳感，西方人会觉得新奇，东方人会觉得熟悉，而全程用手工+3D打印方式搭配的制作方式，打造出有史以来时间最长的定格动画。
在如今三维动画与手绘动画两分天下的时候，还有这样专心定格动画的工作室存在，你说他们是顽固也好，是坚持也好，都不能否认这部传统动画电影的优秀。
为朱迪和尼克献完掌声后，“终于”轮到左宾上台领今年的第一座小金人了——“最佳艺术指导”。
在好莱坞，历来有电影“三位一体”的说法，即导演、摄影指导、艺术总监是电影公认的三个最核心的主创。
“最佳艺术指导”这个奖，通常就是授予剧组艺术总监。
国内有三个与之类似的奖项：台湾电影金马奖——最佳美术设计；香港电影金像奖——最佳美术指导；金鸡奖——最佳美术。
这三个奖项的获奖者无一例外都是华语电影美术部门的主管——美术指导。
好莱坞虽然也设有美术指导的职位，但其实是艺术总监的副手，管理着美术部门。有时候美术部门会有多个美术指导，其中某位作为美术监制（首席美术指导）来统领部门事务。
其实最核心的问题在于，奥斯卡最佳艺术指导奖的分量除了依托于奥斯卡本身的影坛地位外，还在于艺术总监这个职位超越了传统意义上美术指导的职权与地位，成为了电影举足轻重的缔造者之一，这也是将奖项从Best Art Direction转换成Best Production Design的真实原因。（2012年更名）
《爱乐之城》的艺术指导另有其人。
左宾之所以能上台一起拿这个奖，是因为他这个导演兼了布景师。
这里可以用一个比喻来解释：艺术总监是电影视觉环境设计的建筑设计师，布景陈设师其实相当于电影视觉环境的室内设计师，后者不art但production。
左宾美滋滋的从达科塔·约翰逊手里接过小金人。
没错，又是《五十度灰》系列的女主角达科塔·约翰逊。
《达拉斯买家俱乐部》的第一个小金人也好巧不巧是这位纯欲美女颁的。
接下来的“最佳视觉效果”就比较可惜了。
《奇异博士》终究还是输给了《奇幻森林》。
《奇幻森林》以全CG生物与真实环境无缝融合的技术，更符合奥斯卡对“技术服务于叙事真实性”的偏好，而《奇异博士》的魔法美学被部分评委视为“过度风格化”或“视觉轰炸”，缺乏技术突破的“克制感”。
说镜像世界那一段“为炫技而炫技”，未能像《奇幻森林》那样让特效成为情感叙事的延伸，直白点就是，学院派不待见超英电影的那一套。
不过《奇异博士》的“镜像维度”特效采用动态几何变形算法，实现建筑扭曲、重力反转等效果，是业内视为非物理模拟的视觉工程典范。
此前获得了视觉效果协会奖大奖，在专业/技术领域更受认可。
电影艺术层面输了，电影技术层面赢了。