因此，即便目前综艺仍未谈好落地上星电视台，也依旧具备足够的成功几率。
虽然鹿晗的市场号召力在国内还没展现，但康宁可早就证明过自己。
他们出于康宁以往的代言反响以及同乡情谊，还是愿意赌一把未来的。
最差的结果也不过是小赚不亏而已，这点钱，他们赌得起。
君乐宝最终以四千万拿下节目冠名，一汽大众途观则以两千万成为首席赞助暨独家用车。
虽然这部分超前收益没能覆盖制作成本，但对于一档新节目而言，也算开了个好头。
要知道，仅康宁与鹿晗两人的单期出场费合计就超过五百万，再加上其他制作费用，整季十几期节目总投入轻松突破1.5亿，是不折不扣的超级大项目。
不过各方的期待越大，压力自然越重。
尽管康宁是企鹅视频的股东，与创始人步调一致，审批、合作流程进行得毫无阻碍，但在商言商。
面对前景未明的全新项目，在前景未明的情况下，为了利益最大化，康宁依旧选择和企鹅视频平台签了对赌合约：
协议条件要求，节目第一季总播放量需突破5亿，并为平台拉新会员超500万人次。
在达成此目标前，所有制作费用由康宁的制作公司承担，点播与广告收入按平台六、康宁四的比例分配。
而一旦达标，平台将报销全部制作费，且分成比例将逆转为康宁七、平台三，且上不封顶。
同时，节目完整版权归康宁公司所有，赞助权益也由节目独占。
此类对赌在业内并非首创，其实当初好声音就是由此类对赌开始的封神路，借此模式赢得了巨大自主权与收益空间。
赢，则企鹅市场份额攀升，康宁赢得口碑与丰厚回报；
输，则双方皆输，场面难堪。
不过，企鹅视频也展现了长期合作的诚意，照顾了康宁这位特殊副总裁的利益，条款虽然严苛，但仍留有发展余地。
毕竟合作也不是一次性的，依照康宁和鹿晗的粉丝体量，一两次的失败机会总还是有的，平台为了绑定他们，也做好了持久发展的准备。
依照合约内容，单凭康宁与鹿晗的号召力，依靠广告分成，节目保本并无大碍。
在企鹅视频平台看来，最优质的节目《你正常吗？》全季也不过5.5亿播放，为新综艺设下的KPI已经足够高。
但对康宁而言，目标远不止于此。
他倾力打造的这档“慢综艺”，不仅创意新颖，更有原版主创罗英锡及其核心团队加持，不成功才怪。
当年康宁在韩国结识尚在起步阶段的罗英锡，历经长期沟通，最终以诚意与远见打动对方。
康宁不仅开出了极具竞争力的薪酬，更投入重金支持老罗在国内成立综艺制作公司，协助其搭建团队，从韩国引进相关人才并在本土大力培养新血。
尤为关键的是，康宁给予了老罗在内容创作上的高度自主权，并在公司初创期便授予其近20%的干股。
这份尊重与信任，远超其在韩国电视台体制内所能获得的地位。
在新公司，他是绝对的内容主导者，堪称一人之下几百人之上。
制作的自由度和资金量级，更不是韩国抠抠搜搜的电视台能比的。
一部仅仅十几期的综艺预算能超过四百亿韩元，简直是他以前只在梦里幻想过的天堂！
在韩国，综艺导演始终受制于电视台，审批繁琐、预算受限，还需应对层层人际关系与资源争夺，创作备受掣肘。
有好节目便能和台长谈笑风生，一旦节目走下坡路，便不如路边的一条狗，动辄打骂雪藏。
更别提各种关系户的安插了，这些二代三代们抢功劳第一个上，惹祸没够，甩锅实力还异常强大，简直让人烦之又烦。
正是这种恶劣职场环境，让罗英锡在一年前离开KBS后，并未跳槽前往TVN，而是选择接受了康宁的邀约。
康宁也确实兑现了承诺，对老罗几乎完全放手，从不干涉其创意，还给他大量的时间和经费进行适应性考察。
老罗也非固执之人，在带领团队于中国实地考察的大半年间，他深入观察了各地的风土人情，不光接受了部分康宁的调整建议，还主动为节目注入了大量本土化调整。
有时候我们能看到的综艺节目，虽然嘉宾主持的表现非常好，但最多也就占据了一半的重要性。
剩下的一半功劳都属于幕后团队。
以2013年为分界线，早期的综艺幕后仅仅作为传达信息的作用，在氛围塑造上保持几十年如一日的使用闷罐笑声和弹簧等特效，显得非常土。
而2013年后，随着芒果台引进《歌手》和《爸爸去哪儿》，将后期叙事提升到了与前期拍摄同等重要的地位。
视觉包装不再是点缀，而是塑造人物、制造笑点、控制节奏、渲染情感的核心工具。
现代综艺中，编导摄的团队功劳占据四分之一，那么剩下的四分之一便是后期团队了。
两者同等重要。
《爸爸去哪儿》的巨大成功，也让整个行业目瞪口呆地认识到：
原来综艺的“后期”可以如此强大，甚至可以拯救或重塑常规拍摄素材。
后期技术的进步，与系统性引进韩国综艺团队密不可分。
这也是当年芒果综艺，为什么显得那么洋气的根本原因之一。
也正因如此，康宁截胡老罗后，并没有直接安排他开始工作，而是把拍摄团队与后期团队的培养优化重任交给他。
几千万的投资，直接甩给他主持大任，罗英锡何曾受到过如此信任！
简直纳头便拜！
更何况这些投资都有他一份，做的好了还有大量商业分成。
为了自家生意，用肝脑涂地都不足以形容他当时的心情。
经过了大半年的发展，不光要让新团队适应华国文化、语言、生活环境，还要让他们成体系的构建制作体系，并进行大量汉化以符合华国国情。
其实任务量蛮重，但对于工作狂罗英锡来说，却显得有些轻松了。
这段期间，老罗的心态经历了三个阶段：
初来时，觉得华国综艺市场简直是一片蓝海，没几个能打的综艺，工作环境还相当宽松，广阔天地大有可为！
随后进入公费考察阶段，拿着康宁给的充足资金，带着团队遍览各地，不光去了在韩国名气极大的张家界，去过海边也去过荒漠，感受过夏季的炎热，也体验过雪乡的严寒。
只能说华国地大物博，此间乐，不思韩！
而最近两个月，他已进入创作饥饿状态，无忧无虑的生活让他憋得难受，反复催促康宁尽快开工：
“康宁xi，我的老板大人，你赶快回来把！我要工作！我要奋斗！别逼我去巡演堵你啊！”
“我脑子里的创意，快要溢出来了！”
康宁能理解他的急切心态。
作为一个看着精明，但其实逢赌必输的老实人，干拿钱不干活确实让人很不踏实，更何况是相对他韩国收入好几倍的收入。
而且公司也有他一份，老这么坐吃山空他真怕康宁哪天发不出钱来。
另外，对一个创作欲望爆棚的内容产出者，让他啥也不干就像让沈腾闭嘴一样，难受的要死。
现在就算拿出一段动物世界给他，罗英锡都靠着后期技术，靠着剪辑和特效，编出一段让人忍俊不禁的抓马大戏。
他也确实是一位才华横溢的综艺导演。
且看他未来参与制作的综艺吧：
如果让他跳槽到TVN，未来将出现《花样爷爷》、《花样姐姐》、《花样青春》、《三时三餐》、《新西游记》、《新婚日记》、《尹食堂》、《姜食堂》等爆款系列综艺。
但现在，这些节目将直接在华国绽放光彩。
后世大火的国产综艺《花样姐姐》、《花儿与少年》、《向往的生活》、《中餐厅》，如果阅片量足够，就一定能发现其中的大量相似之处。
甚至其中大量综艺的初始阶段，便是将韩国拍摄团队直接引入国内进行指导的产物。
很多都直接“参考”了罗英锡的作品。
比如说《向往的生活第一季》中，院子里的韩式低矮平台和矮桌，必须蹲着才能洗碗的水池，屋内只能盘腿进食的餐桌，全都是没能进行汉化的全面复刻，在《三时三餐》中能找到一模一样的场景。
华国艺人在使用时，能看得出来异常不适应。
到了第二季才都换成符合国内生活习惯的高洗碗台，与能放置椅子的餐桌，还有自来水和燃气灶。
咱国家的基建甩韩国八辈子远，按原版拍也不知道实在寒碜谁。
既然把如此牛逼的老罗拐带来华国，康宁就没想让无用武之地，此子也必不可放回韩国！
新项目也在在康宁确定回国发展时，正式立项。
在大量准备工作下，康宁团队的第一款华国综艺《三时三餐》，完成汉化调整。
在京城密云，项目正式启动。