第6章自己上X涨工资
“月落乌啼，总是千年的风霜，
涛声依旧，不见当初的夜晚，
今天的你我……”
1993年大街小巷的音像店、广播都在放着那首《涛声依旧》。
它爆火的原因很简单。
毛拧上了1993年的春晚。
这个年代，春晚的造星能力，无人能敌。
今年春晚除了让毛拧火遍大江南北，来自宝岛的王捷也跟着火了一把。
虽然他在春晚唱的是《回家》，但他的《一场游戏一场梦》、《安妮》明显更火。
毫无疑问，1993年的上半年，毛拧和王捷是内地最火的两位歌手。
特别是毛拧。
顶流中的顶流！
比他俩个还要火的是一位女歌手——杨玉莹。
她和毛拧一样都是羊城新时代影音推出的歌手，他们是新时代影音推出的金童玉女组合。
羊城也是国内最早实行歌手‘签约制’的地区。
毕竟羊城离香江更近，接受到的各种新鲜事物更多。
在92年之前，国内的歌手大部分都是跑单帮。
没有签约公司，而且大部分专辑都是以翻唱为主，很少有完整的原创专辑。
内地一年发行的原创专辑也就那么二三十张。
大部分专辑的质量也经不住市场的考验。
这也是港台流行音乐大行其道的缘由之一。
新时代影音推出的杨玉莹，红遍大江南北，日进斗金，也是港台音乐人北上的驱动力。
红星生产社的陈建添，大地唱片的刘卓晖，以及魔岩唱片的张裴仁、贾敏树是第一批北上的港台音乐人。
不过，这三家唱片公司的侧重点不一样。
魔岩唱片更倾向于摇滚乐，红星生产社偏先锋音乐+偶像派，许威后来签约红星，迟迟无法出道，不是音乐不行。
而是老板陈建添觉得他长得不够帅。
大地唱片又是另外一回事，刘卓晖当初北上其实是为了捧女友艾静。
后来，他发现燕京有很多不错的原创音乐。
如今。
大地唱片正在筹备《校园民谣1》，这张专辑很经典，《同桌的你》、《睡在我上铺的兄弟》的都被收录其中。
“好了，这就是现在各大唱片公司的形势。”
介绍完燕京乐坛的现状，张裴仁放下茶杯，给李杰散了一根烟。
“关于你那张新专辑的定位，你自己是怎么想的？”
“走概念专辑吧。”
概念专辑是指专辑里所有乐曲都围绕着相同主题创作的音乐形式，最早的概念专辑是1967年披头士发行的专辑《Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band》。
后来，平克·弗洛伊德的《月之暗面》也是里程碑之一。
这也是一张神专，在美国公告牌专辑榜的在榜时间高达1650周，发行五十多年，热销三十多年。
“主题呢？”
“自我对话，时代浪潮下的个体困境。”
“唔。”
张裴仁沉吟片刻道：“可以是可以，不过，《情歌》、《鬼》、《大风吹》这三首歌的内地发行版本需要重新修改。”
说着，他将审查意见递给了李杰。
在李杰筹备婚礼的这段时间，张裴仁自然不会干等着，他把《丑奴儿》这张专辑送审了。
李杰低头一看，几条审查意见映入眼帘。
《鬼》的审核建议是，‘鬼’需要隐喻，不得出现明确的‘鬼’。
《情歌》里的‘杀了它，顺便杀了我’，《大风吹》里的‘每个人都想当鬼’都有问题。
“好，我回头改改。”
审核结果和李杰预想中的差不多，需要修改，但能过审。
毕竟。
这些东西其实没那么敏感，比敏感，崔建的那些歌要更加敏感。
《一块红布》里的‘那天是你用一块红布，蒙住我双眼也蒙住了天，你问我看见了什么，我说我看见了幸福……’
这踏马已经不是敏不敏感的问题。
还有他那句‘只要什么什么，你我就还是一代人’的发言，也是生猛的一批。
当然。
崔建眼下受到海外各路媒体的吹捧，大规模报道也跟这些音乐之外的事相关。
不夸张的说，海外媒体对华夏摇滚乐的报道，远比后面任何一种音乐形式多得多。
那些海外媒体报道这些，只能说没安好心。
《丑奴儿》虽然也很叛逆，讽刺的也多，但没那么敏感。
“嗯，关于专辑制作，你有什么想法？”
张裴仁点了点头。
“乐队需要我们帮忙协调吗？”
“不用，有现成的人。”
“编曲呢？除了贾敏树之外，还要不要找其他人？”
“我自己来。”
“你自己？”
张裴仁削微有点惊讶，这件事确实值得惊讶，编曲和作曲、写词不是一回事。
前者需要大量的积累，就像是厨师做菜、中医抓药，不是把盐、醋、酱油、糖往锅里一烩就行。
要适量，调味适量、火候适量，要跟中医一样，君臣佐使，不能多，不能少。
眼下内地的编曲水平，很一般。
毕竟，内地的流行音乐、摇滚乐都还处于起步阶段。
“嗯。”
李杰微微一笑：“吉他、贝斯、鼓、键盘，我都略懂一点。”
“那，好吧。”
相比于窦威、何永、张憷三个人，‘卡子’已经那种很好沟通，很好说话的音乐人了。
所以，张裴仁也没有强行干预专辑的制作，反正有贾敏树把控着。
先让‘卡子’自己试试，等他撞了南墙，到时候就知道专辑编曲，尤其是概念专辑的编曲难度了。
想要每首歌曲都无缝衔接，难度可不低。
仅仅用了三天，李杰就改好了三首歌的敏感地点，把东西交给张裴仁，他便钻进了录音棚。
乐手确实是现成的。
刚刚从申海回来的十月婴孩乐队就是他录歌的班底。
吉他他自己上。
贝斯手、键盘手、鼓手都是十月婴孩乐队的成员。
从宝岛回来的贾敏树，一来到百花录音棚，看到李杰和乐手的排练现场，整个人的脑子都炸了。
卧槽！
这踏马叫略懂一点？
这踏马已经是非常非常牛逼的编曲水准了。
一首歌的词、曲、唱、编，越往后，入门的难度越高。
作词入门最容易，只要不是文盲，都能写一首歌，当然，想要写出一首好词，难度同样不低。
曲？
懂一点乐理就能入门。
唱？
经过一定的声音训练，或者考天赋平躺、硬顶，也行。
编曲的话，入门难度最高。
一首歌少则用到四五种乐器，多则十几种，一个编曲师不说精通所有乐器，至少也需要精通几种。
并且要经过大量的训练，熟悉各种音乐风格。
更进一步，专辑制作人的要求更高，尤其是那种专职制作人，他们不仅要了解专辑制作流程，还要懂市场，然后结合歌手的特质，发掘闪光点。
啪！
啪！
啪！