【改】
“你来了。”
“是的，我来了。”
“你本不该来的。”
“可是我已经来了。”
……
戛纳电影宫。
《通天帝国》展台。
左侠客和徐老怪喝着功夫茶。
前者是忙里偷闲，后者是真闲。
《通天帝国》的戛纳行情，虽不至于无人问津，但也不尽如人意。
华艺双王戛纳采访的话里行间，多少有点归咎于徐科这个导演。
受了气的徐科，干脆就没有随剧组团队回国，留在戛纳站好最后一班。
“和这群虫豸在一起，就拍不好电影！”
徐科有理由发脾气。
这部《狄仁杰之通天帝国》，是华艺画大饼求着他拍的。
然而签约后，华艺就单方面给他上强度，台前潜规则选角，幕后干涉创作。
还有备受争议的电影特效，也是华艺“花重金”请的棒国专业团队。
然而这个团队只有重金没有专业，也不知道王老板从棒国的哪个旮旯找出来的。
要说这其中没内幕（黑幕），就是纯纯的侮辱观众智商。
“当初我就应该去拍我自己的电影”
徐老自己的电影，指的是真·3D武侠片《龙门飞甲》。
左宾和徐科在戛纳的这些天，聊3D聊武侠聊《新龙门客栈》。
……
徐老怪当年的《新龙门客栈》，是经典中的经典。
现在拍一部“3D龙门”，甭管是不是续作，话题噱头很足。
原版的《龙门飞甲》，徐老怪就在很多桥段致敬了自己拍的经典。
二十年前一样的画外音，一样的片头曲，一样的开场。
只不过原版的《龙门飞甲》终究没了经典的客栈那味。
一众角色里，唯一有戏有气场的，是厂花的雨化田。
迅哥和杰哥尽力了，但终究不及青霞和家辉，这里差的不是演技而是角色本身。
曼玉的老板娘，那就更不用比了，即便徐老怪把对应的角色一分为二，春哥和桂纶妹也撑不起那一半。
当年的龙门客栈，情义是一切所为的动机，快意恩仇，简单明了，周淮安一心救孤，邱莫言情深一往，金镶玉痴心相随，就连小二屠夫也是铁了心要跟老板娘赴汤蹈火。
现在的龙门飞甲，只是“雨化田也会杀你”的自保组团。
《龙门飞甲》和《龙门客栈》最大的差距，说到底还是剧情。
《新龙门客栈》主线目的明确——一杀一保，虽有三方势力，但搅合的还是这二元局；故事节奏明朗，表明双方意图为起，客栈三方纠葛为承转，最后一场大战快意恩仇。
而在《龙门飞甲》中，开场好戏之后，几条故事线就走向就不明朗了。
其实就是个吸引各方势力到龙门客栈来这种简单的交待戏份，至于做得这么复杂吗——而且还没做好。
这根本不是为情节服务，而是多铺几场打戏炫3D。
等人都来了龙门客栈，总该有戏看了吧。
然而没有颇有张力的多方对峙，只有很炫的3D打戏。
客栈的饮酒戏，看看《新龙门客栈》里怎么处理的：侠与阉表面不动声色，暗中较劲，金镶玉居中赔笑调停，暗里打着小算盘。
分的是一头羊，勾起的是三边的小九九。
搁到《龙门飞甲》，双方虚张声势对吼几声，然后就是组团的3D的打戏，毫无戏剧上的过渡。
江湖中人的复杂看不到，因利益而合的同盟没看出来。
这交锋还没几回合，本应在结尾的大决战就提前上演了。
然而对决打到一半，突然从武侠片转成了盗墓迷城。
结尾的反转和剧情杀，和《新龙门客栈》也没得比。
如果当作“续作”来看的话，原版《龙门飞甲》很难让观众满意。
各个角色怀揣各自的目的从四面八方齐聚龙门客栈，可是他们好像不是同一个时代的人，总给人一种强行拼凑之感
赵淮安的来历有迹可循，这个角色可以是《新龙门客栈》中的“周淮安”。
女剑客凌雁秋的介绍就很牵强了，强行说她是龙门客栈的主人，三年前为情所困便一把火烧了龙门客栈，行走江湖寻找赵淮安。
等到所有人都到齐后，便让这群人开始噼里啪啦的一通乱杀。
可以说整个故事都透着一股敷衍的意思。
徐老怪这回真的就是在强行蹭热度了。
更离谱的是，在这里又冒出了一个龙门客栈的现任掌柜顾少棠。
顾少棠是谁？
剧本中只说她是沙漠中的女土匪，之所以重建龙门客栈完全是为了所谓的地下皇宫中的宝藏。
也不知道徐老怪是怎么想的，又设计了个女鞑子布鲁嘟一角。
一群鞑靼人让一个女人做首领本来就够离谱了，而他们来龙门客栈的原因竟然也是为了宝藏。
跟《新龙门客栈》的金镶玉和邱莫言比起来，《龙门飞甲》里的一堆女角色就逊色太多了。
有的女性角色就莫名其妙，纯属是画蛇添足的存在。
《龙门飞甲》乍一看像是《新龙门客栈》的续集，但仔细一看好像又不是。
剧情上有所延续关联，却经不起太多推敲。
原版的细节方面，也有很多槽点。
像宫女助赵怀安让女店主吃醋一节，这是受了后宫戏的启发吗？不带这么突生情愫的，杰哥这里都快笑场了。
像哈刚计诱吕布一段，罗嗦而生硬，本来就二不拉吉的台词，居然后面又来一遍。
像赵怀安嘱托干掉弓箭手，拖拖拉拉说了一大堆，还以为是个多么厉害的角色，结果一根旗杆就领了便当。
像皇宫里的三方谈判，对白也是拖沓的不行，就跟作者在这水字数一样。
徐老怪不是最善于用戏谑舒缓节奏的吗？怎么这部戏里就僵住了呢。
就好像徐老怪将所有的诚意都放在了特效上面，已经不在意其他的东西了。
但“龙门客栈”不是“潘多拉”，也不是“赛博坦”。
电影剧情角色情感，也不是靠3D打戏就能打出来的。
3D的表现本身就算一种特效。
在一些大场面，像沙暴的表现上，3D的感觉很好。
但具体到小场景中，更多感受到的是徐老怪为3D所累——他太想凸显出这项技术效果了，反而在自己擅长的那些招式、武器的奇技淫巧上缩手缩脚。
打斗经常变成简单的脸带肩特写，你可以看到刀剑在面前刷刷刷，但根本看不到具体的招式，这样的镜头有侠气吗？
如果是别的年轻人指指点点，徐科肯定不会听，但左宾够资格，奥斯卡最佳导演和编剧。
于是乎，一个老怪一个点子王，把《龙门飞甲》改成了真·《龙门客栈》续集。
将万贵妃这个后半段没什么存在感的角色重点挖掘了一番，而不是只当她是发任务的一个工具人。
以万贵妃当时的权势以及对成化帝的影响力，是有成为下一个武后的可能。
成化皇帝对万贵妃的依赖与信任，万贵妃本人的政治才能，都是有史可考的。
可以说无论是武则天还是万贵妃，都不是以色伺人之辈，而是事业伴侣。
刚拍完《狄仁杰和武则天》的徐老怪，也认可这个说法。
所以当左宾假定万贵妃有成为“女帝”的心之后，这个故事就齐活了。