相较于南桐的《春风》和黑暗的《蝙蝠》，左宾更喜欢杜琪峰的《复仇》。
这里吹一波罗大佑的电影配乐，吐槽一下国语版的配音。
不过左宾喜欢没用，杜导的电影港片味浓了，就注定很难在欧美拿奖。
欧洲和好莱坞的枪火电影，追求的“劲爆的爽感”，就比如基努·里维斯的“你杀我狗，我灭你族”，《疾速追杀》系列。
左宾就考虑过，要不要让卡特里娜·杰德把dog篇给翻拍了，但想了想，基努·里维斯的代表作还是不要去抢了。
还是继续死亡循环好了，《领袖水准》女版，这就安排上。
在此之前，左宾要先把《珍妮弗》拍完，还要回国出席《开端》的庆功宴和探讨会。
庆功宴的地点，原本是在沙市芒果台的大本营，后来改到了京城的国宾酒店，西单商业街的那个国宾。
国宾可不是谁都能租下来办宴会的，即使是西单的这个。
主办的单位有国字号啊，那就难怪了。
C字号亮明态度了，大家就非常给面的出席了。
这个时候，左宾的商业价值就体现出来了。
如果说圈内的电影人是不情不愿的出席凑数走个过场，那么演员和投资人，就是真心诚意的“求带飞求合作”了。
华艺仅仅蹭到了《开端》的红利，就赚的了比过去任何一部电视剧还要多。
别的不说，单就是新人男一号陈潇翻了百倍的身价，就够两位华艺王老板嘚瑟一年的了。
黄小明在《开端》里的演技大受好评，狠狠刷了一波路人缘，但终究是个配角，能吃到的红利有限。
不管哪个圈，终究还是向钱看。
王老板捧“性价比”更高的新人在理，华艺一哥感性上不爽也正常。
左宾这个蝴蝶翅膀，又煽动了。
相对小明哥的忿忿不平，周巡躺平吃瓜，李冰冰则更加坚定的倒向了左宾。
既能拿奖又能赚钱的导演，国内就那么几个。
同时能满足外在审美和充实内在空虚的导演，独一份。
国内拍文艺片的导演，其实是有能力在国际电影节拿奖的，只不过没办法在全球进一步加大影响力的，更混不进好莱坞。
文艺片哪怕是获奖了，带来的商业价值也很有限，特别是国内的那些叠BUFF冲奖的文艺片，国内观众不买账，更别说欧美了。
老谋子的大制作电影，在国内外都很有市场，哪怕是《无极》砸了招牌，国外的片商把其他国产大作当fen作的情况下，依然对老谋子的大作中另眼相看。
但问题是，老谋子的产能太低了。
老谋子上一部大制作是04年的《十面埋伏》。
05年的《千里走单骑》，是艺术片。
三五年一部大制作，演员等的花期都过了。
反观左宾，出道至今，一年四部电影，每年至少一部好莱坞一部能冲奖的。
两位大导演比起来，后者就是生产队的驴。
这些年一直想方设法想要发展华语电影市场的中影和华影，本就看好左宾，《开端》的爆火又震惊了C字头的领导。
大家都知道这就是在造势。
为什么搞的这么声势浩大？
华国影视（市场）需要一个国际新形象。
标杆明星的作用，还是很大的。
一个足球明星，可以带动一国的足球发展，华国男足除外。
一个篮球明星，可以带动篮球的发展，就比如乔丹，科比和姚明。
一个功夫巨星可以带动一批的功夫爱好者，也能带动功夫片的市场走高，华语功夫电影的衰败，很重要的一个原因就是没了扛鼎的功夫巨星。
一个国际大导演，能带动国内影视行业发展，能带动更多的观众走进电影院，还能给予国内演员更多面向世界的机会。
这就是明星与榜样的力量。
现在，江影、中影和央视，都在悄悄推动，就是要让左宾成为这么个榜样。
左宾正合适。
首先，左宾足够优秀，商业和文艺都玩得转，影视音综全面拿捏。
然后，左宾在欧美有影响力，在好莱坞有学习和工作的经验，有欧洲三大电影节的金银奖项。
最后，左宾年轻且帅气，相较于爷爷辈（脸）的张一谋，左宾形象无疑更有利于推广华语。
在一个，左宾有半个官方的背景。
除了好莱坞和海外合拍片，左宾的每一部影视作品里，都有江影，而江影是国有。
当然了，有些东西不需要大张旗鼓的说，就比如现左宾和庇护所搭上线这事，就是为今后来做准备搭台子。
还是那句话，电影想要拍的好，光靠导演没用。
左宾这次回国，明面上涨士气的事配合，但私底下是对某些人泼了冷水。
划时代的超级电影《阿凡达》要来了。
詹姆斯·卡梅隆，要么不搞事，要搞就搞大事。
《泰坦尼克号》引领了好莱坞超级大片时代。
《阿凡达》即将颠覆（革新）电影的拍摄。
《阿凡达》采用了高科技的3D立体影像技术，这是电影史上的一项里程碑，这项技术的应用为影片带来了前所未有的视觉效果。
除了3D立体影像技术之外，影片还采用了先进的动态捕捉技术和高科技的摄影设备。
这些技术可以让演员在拍摄时更加自然地表演，同时也可以让电影中的特效更加真实。
《阿凡达》不仅改变了观众（电影人）对于电影的认知，还为电影产业的发展开辟了新的道路，为科幻电影的制作和发展开辟了新的可能性。
不止是科幻电影，以后凡事涉及“特效”和“视觉”的影视项目，都多了个《阿凡达》的“标杆”，若是不向标杆看齐，那就等着被“涨了见识的”观众给淘汰吧。
时代在进步。
电影亦在发展。