“never cared for what they say
不在乎他们说了什么
never cared for what they play
不在乎他们玩些什么
never cared for what they do
不在乎别人做了什么
never cared for what they know
不在乎别人知道什么……”
所有合声一起唱起副歌，但大屏上聚焦的镜头依旧是给到边浪的特写。
还是那句话，虽然没有James那种铁汉柔情的强对比，但帅哥的温柔一刀，杀伤力也是肉眼可见的强。
现场女乐迷们的反应最大，不是掩面哭泣就是眼圈微红的盯着台上，包括席尔瓦没有没幸免。
歌手本身就需要强于普通人的共情能力和表现力，此刻的席尔瓦也想到了她现在的邻居。她稍微走了下神，再回头看向舞台时，边浪把不舍失去但又无奈只能接受现实的那种复杂与伤感都直接写在了脸上……
其他合声此时都齐齐收声，把最后和这个人声声部交给边浪：
“and i konw
我知道
so close， no matter how far
当我用心灵去体会周围
couldn\'t be much more from the heart
感觉一切是如此接近
forever trusting who we are
永远要记住我们是谁……”
在最后那都不知道是发泄，还是尾音的延长的嘶吼中，边浪顶着聚光灯给过来的绝对关注，转了个身就抱着吉他跪了下去。
随着大勇那不着边际的镲声收尾，边浪在砥砺的配合下弹起了主音。
跪坐姿态下的边浪把琴放到了大腿上，一个滑音之后就开始了点弦，随着速度越来越快，边浪的身子也躬得越来越低。
大屏特写中的他现在就像是在一边认真弹奏，一边认真倾听，仿佛这吉他声不是他过手弹奏出来的，而是吉他直接在弹奏。
而在席尔瓦的视角里面，她感觉边浪怀里现在抱着的不是吉他，而是曾经的爱人。
这个场景就像是边浪在倾听爱人弥留之际的最后话语，随着爱人的身体越来越虚弱，声音越来越小，边浪的身子也躬的越来越低。
最后耳朵都已经贴到了指板上……
虽然弹奏已经停止，但边浪右手还在调整着音量旋钮让最后的延长的尾音产生些变化。仿佛是不愿怀里的爱人闭眼，在用尽一切的手段，想让爱人多活哪怕一秒！
砥砺站在一旁玩着摇把，仿佛是让最后的这一个失真音带出了长长的哭腔。就像是边浪在哭泣……
席尔瓦鼻头一酸，实在是受不了自己脑补出来的这些剧情。她觉得这歌迟早要被电影选去做配乐，然后最终成就一个超级经典的镜头！
和她有同样想法的还有凯尔，看着这首歌结束的这一幕，凯尔直接在开口质疑起了艾芙琳：“滚石在DGM的经纪人是艾芙琳么，那么好的歌为什么到现在还默默无闻？
如果知道是这种场面的话，我们应该邀请几个导演过来的！我觉得我们应该给滚石换一个国外经纪人了……”
亚当斯听完就笑着帮艾芙琳澄清：“凯尔，我认为工作没做到位的人是你。”
“嗯？”
“这是一首新歌，今天之前艾芙琳也只听过几次彩排而已！”
“嗯？还没有录制？那滚石演唱会选歌的依据是什么？怎么保证现场的效果？”
“滚石一直都是这样，Wave就是最好的保证，虽然这么说听起来会有点夸张，但在这个问题上他从没让人失望过！当然，也没人能让他改变主意！”
“那……”凯尔也不知道要怎么回应了！
要是DGM其他艺人，那自由度是绝对不会有那么高的，就算是席尔瓦也到不了那么大的自由度！
可就像亚当斯说的，Wave从没让人失望过，不管是乐迷、队友、合作者还有对手都是！
今天这一幕就是最好的证明……
随着特写镜头中的边浪调整好情绪起身，现场乐迷那压抑了好一会的情绪，才如开闸的洪水一般不管不顾的倾泻出来，最终转化成了无边的呼喊和掌声！
“滚石！滚石！滚石！”
就算是早有心里准备，知道滚石曲风多变的老乐迷，此刻都被从金属直接到民谣摇滚的转换给整得有些不知道要怎么表达。
说起来玩摇滚的人均倔驴，听摇滚的也是差求不多的情况。很多乐队死忠一旦遇到乐队换风格就开始粉转黑，这种例子在原地球和水蓝星都不胜枚举。
原地球华夏最典型的例子就是痛苦的信仰开了个叫痛仰的小号，然后就从地下乐队一跃成为了头部乐队。现在音乐节上偶尔切大号上来唱一下，都能把老粉们给弄得激动半宿。
激动完过后，该骂还是接着骂，该黑还是接着黑。
但是滚石这情况就完全不一样了，开局到现在，除了《梦回唐朝》这张专辑从一而终的都是金属之外。
其他没有任何一场演出，从头到尾能保持统一风格的。