不怕吃苦的菲菲喜提吃不完的苦。
那日程表，剧组里所有人看了都头皮发麻——看一眼就麻。
6:00，晨功1小时。
7:00，早餐早休。
7:30，方氏龙华拳。
9:00，二餐。
9:30，格派基础训练。
11:30，三餐。
12:00，午休一小时。
13:00，格派基础训练。
14:30，四餐。
15:30，方氏龙华拳。
16:30，五餐。
17:30，格派基础训练。
20:30，六餐。
21:00，表演理论阅读及训后感写作。
她能在几点睡觉，完全取决于方星河几点通过她的当日理论总结。
并且，在第六餐之后，不管她在几点完成任务，剧组都不会再给她提供任何食物，只有一套维生素和钙片酸锌之类的营养品。
果腹是不可能的，但微量元素保证不缺。
饿？
饿就对啦！
第一天执行这个日程表的时候，刘一菲下午就开始打晃。
龙华拳一天两练，根本就是冲着极限压榨体力去的。
当体能流失程度极高时，再去做格派的相关形体训练，精神便会产生种种奇妙升华。
“我感觉到了……”
嫩仙双眼迷离，喃喃自语。
“飞翔的感觉……我飞起来了！”
啪！
方星河一记小竹板抽了过来，冷声道：“动作标准点！你飞什么了？那是脚底打飘！”
“啊哟！”
刘一菲一激灵，整个人瞬间清醒。
她没敢去揉疼痛的肩胛，而是委委屈屈的反问：“这个训练项目不就是叫做飞翔训练吗？”
方星河气笑了，之前怎么没发现她还有这样蠢萌的一面？
“不是让你物理意义上的飞！更不是让你体会飞翔的感觉！”
在方导的训斥中，刘一菲努力煽动着“翅膀”——支着双臂，好像一直巨大的扑棱蛾子。
“那是什么？”
“是由内而外，自心底生发的一种对于飞翔的向往。”
这孩子的天赋是真不咋着，方星河不得不详细解释。
“你可以将它延伸为对于自由的向往，但它的本质，是唤醒演员心里最底层最真实的轻松。
不要试图用你平时的理解去理解这种轻松，用你的心去感受。
它是你身体在极致沉重的情况下，对于精神的约束失效。
或者你也可以想象为身体和灵魂短暂分离。
现在有很多孩子喜欢去网吧打游戏，当他们连续熬两个通宵，拖着疲惫的身体和困顿的精神回家时，经常会出现一种特殊状态——
某一个瞬间，精神忽然异常的振奋活跃，再也感受不到身体的累和痛，主体意识有些模糊，但某些细节反而格外清晰，那就是潜意识浮上了精神大海的海平面。
而格派的残酷训练，正是基于这样的身体-意识关联，人为制造出演员感知深刻情绪的情境。
所以你现在不要想那么多。
放弃思考，专注于动作，很多情绪会自然而然的生发。
然后你再去一一体会，把关于疲惫的痛苦的消极的剥离出来，剩下的那些积极的让你感到畅快的情绪，就是陈念最后一幕戏份里需要的东西。
你要在三个月内彻底掌握它。
然后，当我们拍最后一幕的时候，将它们一股脑释放出来，明白了吗？！”
其实刘一菲不太明白。
她在“体验”这个层面上，真的没有什么天赋。
而格派恰恰是一种从体验派深化出来的表演训练法，它需要一颗较为敏感的心灵，才能用最少的训练，掌握住最精准的情绪。
只不过，格派的残酷训练对于天赋的要求没有那么高，并且也可以靠拉长时间提高强度来慢慢打磨——这是一门笨功夫。
所以，虽然刘一菲还是没有听懂，但她确实感受到了精神世界的存在，并且对方星河的大饼信心略增。
方导的训练，好像真的很有效呢……
专注的时间总是走得很快，直到她彻底瘫倒在地板上，意识都有些模糊时，她忽然喃喃问道：
“是不是我练会了这些，就可以成为一个好演员了？”
“……”
方星河顿住了片刻。
格派训练要用多久时间，才能将一个天赋一般的小白训练成一个好演员？
最起码5年。
而如果是刘一菲这种，在特定角色上天生满分，在大众人物上天生负分的顶美，苦练10年时间也不见得能够演好赵玉墨和顾晓梦。
因为刘一菲的纯演技上限也就是89点，而89点表演能力压不住角色的不贴脸。
更何况，方星河为刘一菲进行的特训并不全面，而是专注于那三场陈念的爆发戏。
他教的是邪门歪道，她学的是剑走偏锋。
这样的方法，怎么可能练成一个好演员呢？
“可以”两个字在方星河的心里转了一圈，都没有往嘴边溜，直接就消散了。
“不太行，差得有点多。”
方星河的声音有些低沉，像是吹在乌云上的风。
“但是你可以长期坚持练习龙华拳，它会对你自如控制肢体产生难以想象的作用。好演员的根本，不过两个字——控制。”
“我知道！”
刘一菲精神一振，声音也随之振奋。
“北电的表演教材上有写，声台行表都是在训练演员的自我控制力！”
“你明白就好，你母亲的肢体控制力，正是她作为舞蹈演员的根本，练功练功，功给你了，你得练。”
“放心吧导演，我一定会好好练的！”
方星河的眼神稍稍一凝，在她的脸上停顿了片刻，随后默默收回。
嫩仙比预想中更能吃苦，这是好事。
她的心态也比预想中更加乐观坚强，这是坏事。
前者意味着她可以用最快的速度提升基本功，后者却意味着表演陈念所需要的阴郁感极难达标。
这姑娘怎么这么难搞？！
方星河沉默了片刻，随即恍然。
她难搞就对了。