《高山下的花环》毕竟是影响轰动而深远的项目。
有了这个基础，不做些实验，李子成实在不甘心。
于是他说动了黄震等人，决定对这个IP进行全方位的开发。
电影为主题，文学为辅助，再配合上连环画、动画片，来一场全方位的操作，好好地给这个时代的文艺同行们上一课。
也就是大环境不允许，否则的话李子成还想开发电影周边呢。
既然人美社很配合，李子成拿出方案的时候也就不用谨小慎微了。
他给出的方案里，采取的是分成制度。
因为策划和创作都是电影项目组提供的，人美社要做的只有完善和代工，所以从最终的销售中分成，这一点都不过份吧？
虽然当下没有相关制度，但这件事本身就是特例。
既然是特例，那么就可以特办。
如果是一般的合作，那是绝对不可能成功的。就算各家出版社同样有意，报到上面去也通不过。
而且还会惹来非议和麻烦，后患无穷。
因为有了详尽的分镜头剧本，邵羽等人立刻意识到了其中的价值。
搞了一辈子连环画，对于作品的质量，他们还是比较心里有数的。
虽然分镜头剧本不是完整的连环画，但人物形象设定、剧情设定以及场景设定都有了，他们要做的工作就只剩下扩张和填充了。
尤其是故事的整体框架已经明确，好与不好一目了然。
这样一来，李子成提议的分成合作模式，邵羽等人简单商议之后，便痛快答应了下来。
毕竟是上面安排的任务，天塌了也有个子高的人顶着，他们并不如何担心。
在这个时代，搞出版的可比搞电影的赚钱多了。
毕竟各大电影厂能做的，只有电影拍摄环节。而后续最赚钱的发行和上映环节，跟电影厂一点关系都没有。
收入多少，全看卖出去了多少拷贝。
不像出版，卖多卖少都是出版社自己的。
有了这个合作，电影项目组的收益就多了一个方向。
李子成很期待最后结算的时候，整体项目能给上面制造多大的惊喜。
“这是我预先画的一些内容，各位看一下，这个故事如此创作，是不是更好一些？”
李子成直接将日漫的经典格式拿了出来，和当下的连环画迥然有别。
邵羽等人没想到李子成还懂连环画。
一开始看的时候，还有些不习惯。
毕竟连环画基本上都是一页一画，讲究画面的平铺直叙，所以才叫连环画。
这个时代，懂的看连环画的，只需要将画本卷起来，然后再松开，任凭纸张快速翻动，就可以让画面像电影一样动起来，很有意思。
但漫画不是。
一页基本上都会呈现四格的内容，而且为了剧情和内容，每一格的大小和形状还不标准统一。
同时呢，有时整页又会只有一个画面，显得十分随意。
“你这个东西，有点像日本同行的作品。”
不愧是中国第一美术出版社，曹作睿一眼就认出了这种风格的来源。
“没错，我是汲取了日本漫画的优点，进行这样布局的。各位看一看，有没有可取之处？”
林楷斟酌着道：“这样的布局，虽然显得画面有些凌乱，但好处也不少。首先剧情更加集中，能让人完全沉浸于其中。”
相比起传统的连环画，漫画的每一页呈现的内容更多，让读者看起来的剧情进展更快。
而且画面凌乱带来的另一个好处就是，读者必须全神贯注投入其中，要不然很难看明白。
这在生活和工作节奏不快的当下，其实是很好的方式。
毕竟大家都有大把的时间消遣，集中精力看一部好作品是很舒服的事情。
等到了2000年之后，纸制的漫画就不太行了。