关山月在剧组工作的工具除了笔和画本之外，还有这一次于洋导演专门从厂里带过来一台蔡司contaxt rts单反照相机。
这台相机听季明说好像比海鸥的那一台df1要更高级一些，拥有众多的蔡司镜头，而且带测光和电子快门。相应的海鸥全机械化只是一个入门级的单反，适合初学和爱好者。
而蔡司的这台单反显得更专业更高端。现在，它就挂在关山月的脖子上。
上一次他跟着朱林去参加星期五摄影沙龙，大大挫伤了对摄影的爱好，错过了由爱好者进阶为专业人士的良好契机。
这一次因为工作需要，被于洋导演把照相机分配给了他，算是又重新把自己原来二把刀的摄影技术给拾了起来。
说实话，习惯于数码摄影，让他对这种胶片摄影很不习惯。
幸亏，剧组里老师多，他这个学生好像天分又特别高。老师教的痛快，学生学的舒服，水平长进的倒是很快，不长的时间，摄影技术已经能满足工作需求了。
连摄影师季明都对他的进步速度不住的感叹。特意给他多讲了许多通过照相机了解电影拍摄原理的技巧和方法。
而于洋导演夸关山月最多的地方不是他各种技术水平有什么长足的进步，而是总说他精力过人不怕吃苦。老一辈人就是这样，特别强调意志品质，在他们心目中好东西好手段，不过都是附带的，只有人心中的一口气才是最值得信赖的东西。
《戴手铐的旅客》剧组本身就带着一股子硬汉作风，大家伙儿，从演员到剧组的每一个工作人员，个个都很拼。废寝忘食都不足以来描绘他们奉献和投入的精神。
拍完皇城街那几个简短的镜头以后，于洋导演安排摄影师去其他几个零散的外景地取景以后，他自己领着大家伙在鼓楼布景一条街。
好家伙。个个干活不要命啊。《瞧这一家子》剧组的动静根本就没法跟这儿比，这样一比，那时候简直是太小家子气了。
而且，关山月真正体会到于洋导演他们这些老电影工作者们，做工作那才真叫一丝不苟。
原先张道具和蒋美工，可是没少夸他。他们三个认为做好的工作已经很完美了，尤其是关山月，因为有完整画面的加成，更是信心倍足。
结果，在于洋导演眼里到处都是漏洞，都是错误。
“小关我就不说了，他年轻再加上可能实际接触的少，所以不能感同身受，有点错漏可以理解。这部电影，正是公安系统困难的时期，这贴墙上的宣传标语可跟平常不太一样，有特殊的讲究，贴的方式，纸上的内容，可都有特殊性。你们再看看，现在你们三个弄出来的这街上的纸张，还有这些乱七八糟的东西摆设，跟其他年代的都混淆在一块了，让明眼人一看，这不就闹笑话了吗？怎么会犯这样的错误？这些东西都是亲眼见过，亲身经历过，可都是印在脑子里，永远都不会忘的细节。老张和老蒋，你们两个可要检讨呀。你们工作不是太严谨，一定要提出批评。”
关山月看着于洋毫不客气的批评老张和老蒋两个老同志，心里不禁凛然，又好好的学到了一课。最起码他知道，不论什么时候都别翘尾巴，要保持谦虚谨慎。
汪洋厂长在他们出发的时候特意说在艺术上精益求精，实际体会以后，才发现知易行难。因为，根本就不知道自己做的到底算不算是在精益求精？
所以，只能够像于洋导演他们那样，永远保持一颗不满足的心，尽可能利用有限的客观条件，投入自己最大的热情和精力，让自己的作品尽可能达到最完美的状态。
关山月白天跟着剧组东跑西颠，忙得像野人一样。晚上在灯下伏案疾书写工作总结，还要完成王云龙老师布置的任务。另外还在创作自己挣钱的作品。
当然这要感谢大同的气候。这个地方昼夜温差大。白天有时候能热到30度，甚至往上，他们剧组专门买了大同冰棍，还有酸梅汤，就那也止不住热。
但是到晚上大部分都是十几度。甚至还需要盖条小薄被子。
所以，这也让关山月在晚上工作的时候很容易集中精力。
同时也不得不说，精力旺盛就是好，工作效率比别人高很多，而且可利用的时间也更多。
关山月实际体会越多，逐渐感觉到，这可能是他自己穿越而来，对体质的一种变态的改变，可能也算是金手指吧。不然的话，天天这么肝儿，也没见身上有什么不舒服的症状。而且睡眠只需要极短的期间，就能到第2天达到很完美的身体状态，快速恢复精力和体力，始终能让他在剧组的工作中保持旺盛的战斗力。
莫非这就是深度睡眠的好处？
关山月跟着剧组在大同工作和生活这段时间总体来说还是很舒服的。这时候的大同还没有受到严重的工业污染。
最起码当你感到空气闷热的时候，呼扇着衣服领子，仰头还能看见通澈蓝色的天空，最让关山月难忘的是每到傍晚常常看见火烧云。
大同是古城，历史文化积蕴丰富，有很多风景景区，同时还是一个工业化城市，号称煤都，更多的是矿山。