东京，银座街头。
林霆岳带着钱家乐、曹荣，以及龙虎武师团队中的成员，走在大街之上。
身旁，还跟着几个摄影师，以及拿着话筒的主持人。
最引人注目的，就是两个穿着西装，你一言我一语的男人，其表演形式，就好像东方传统的对口相声一样。
一人为捧哏，一人为逗哏。
只不过，在小日子这里，这种表演形式，叫做漫才。
漫才通常由两人组合演出，一人负责担任较严肃的找碴角色（ツッコミ）吐槽，另一人则负责较滑稽的装傻角色（ボケ）耍笨，两人以极快的速度互相讲述笑话。
大部分的笑话主题，都是围绕在两人彼此间的误会、双关语和谐音字展开。
显然，这是一档正在录制的电视节目。
这个节目是富士台刚刚推出的大型节目，叫做《FNS27小时电视》，算是有主线剧情的大型综艺。
而那两位表演漫才的艺人，一个叫做Beat Takeshi（彼得武），另一个叫做明石家秋刀鱼。
彼得武只是艺名，他的本名叫做，北野武。
不仅是漫长艺人，更是一名演员。
北野武讲完几个笑话，就与林霆岳开始闲聊起来，没有什么剧本，完全就是随心所欲，想到哪句说哪句。
另一旁的明石家秋刀鱼，则是对着镜头不断的眨眼，好像在暗示着什么。
“林桑，我知道您不仅是一位优秀的演员，更是一名优秀的制片人，乃至导演。”
“虽然您从来没有在任何一部片子，署名过导演，但我却清楚的知道，很多电影的点子和具体的动作以及镜头设计，其实都是您来掌控的。”
“您的很多电影，例如《虎胆龙威》、《警察故事》、《碟中谍》等，都给我带来了强烈的启发，从某种角度来说，您其实是我的老师。”
北野武并不是在拍马屁，他的性格也不会拍马屁。
同为亚细亚洲人，再加上两国的文化又这么相似，林霆岳的电影，对于他来说，确实具备非常大的参考价值。
如果说，黑泽明是真正在电影方面为他传道受业解惑的老师，那么林霆岳就是那种将优秀答案放出来，指引行业人士，未来道路应该怎么走的那种人。
对此，北野武只有钦佩。
“林桑，不知道您对我在《圣诞快乐，劳伦斯先生》中的表演，持何种评价呢？”
虽然，北野武强装镇定，但还是能听出他的语气有些忐忑，就好像渴望老师夸奖的小孩子一般。
这部电影，是北野武的处女作，同时也为他开启了新世界的大门。
电影，这个充满魅力的载体，对他产生了强烈且致命的吸引力。
“坂本龙一的曲子很好，你的表演也不错。”
“角色本身，很适合你。”
别看北野武现在只是一个搞笑艺人，但未来的他，可是被称为黑泽明接班人的导演。
《花火》、《菊次郎的夏天》、《极恶非道》都是经典中的经典。
看来，哪怕是这样的人，也会有迷茫和不自信的时候。
“不过，演员始终是遇到合适的角色，才能将自身拥有的特质发挥到最大。”
“在我看来，相较于演员来说，你更适合做导演。”
林霆岳始终认为，是角色本身，成就了演员。
没有符合自身表演风格的好角色，再好的演技也展现不出万一来。
好莱坞流传着一则戏言。
想要获得小金人，那就必须要演变态角色，包括但不限于杀人狂、疯子、精神病、人格分裂患者等等。
总而言之，角色必须脱离正常人范畴。
虽然这反映出奥斯卡评审的独特口味，但从表演角度上来说，也确实是有一定道理的。
复杂的角色，确实能够给好的演员，提供足够发挥演技的土壤和空间。
太正常的角色，怎么演也就是那么回事。
所以，林霆岳始终认为，是角色成就演员。
对于一名优秀的演员来说，具备足够的好的演技只是最基础的要求，还要具备某些特质才行。
比如，有些人就是擅长动作片，有些人就是擅长疯批角色，有些人就是适合演正派人物。
没有这个差异化的东西，演员想爆红，基本不可能。
哪怕资源再好，也永远没办法成为顶级明星。
这也是为什么，林霆岳在筹备（文抄）项目的时候，完全不局限原版演员的缘故。
大部分的角色，谁来演，真的没区别。
哪怕是那些经典系列，比如《哈利波特》，谁演赫敏，谁演哈利，有区别吗？
该火，还是火。
角色离了演员无所谓，但演员离了角色，可就活不了。
“真的吗？”
“黑泽明先生也根本说过这件事，当时我还以为他是开玩笑的。”
“可现在你们两个大人物都这么说，那我还真得往导演的方向努力了。”
对于林霆岳的建议，他还真的挺重视的。
成为一名导演，变成了北野武新的目标。
“有没有兴趣，在我这部戏之中，客串一个好玩的角色？”
现如今的北野武，还没有遭遇车祸，成为面瘫。
他的表演功力，还是值得认可的。
更何况，一部商业片而已，又不是冲奖的文艺片，演技重要，也不太重要。
“当然有兴趣！”
“身为一名演员，又有谁有勇气，对林桑的邀请说NO呢。”
北野武对于林霆岳的好感，还真的是非常强烈的那种。
他仔细研究过林霆岳的成长路径，十分确定这就是一位拥有强大意志力的真男人。
家族有着暴力团（社团）背景，却靠自身的努力和抉择，完成了不可思议的逆天改命。
不仅仅改变了自身的命运轨迹，更使得下一代，下下一代，也免受出身不好的困扰。
从林霆岳成功的那一刻开始，他已经变相的改变了无数人的命运。