抱着这种期待的心情，梅原天音就等在电视机面前。
很快......《白色幻影》第一集，总算正式开播了。
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“我......真的能回到那些正常的生活之中吗？”
“以这副姿态......这副......恶人的姿态。”
故事一开始，就以梅原千矢在房间内的一段照镜子自白开始。
剧情中的“上杉真衣”看着镜子中的自己，露出来有些困苦与纠结的表情。
她的脑海中闪过许多自己作为白龙王时期的回忆。
这些回忆并非属于她的。
可却与她的灵魂与过往深深绑定，无法割舍。
这段镜头拍的质感很足。
一眼看过去，颇有文艺片的氛围。
但梅原千矢之所以安排这段情节，当然不是单纯为了显得文艺.....
她在安排剧情的时候，当然是有着明确的情节上的目的性的。
首先，就是交代一下为啥上杉真衣在TV事件结束以后为啥没变回原来的样子。
这个东西，场外的话，大家当然都知道......
首先是原本的演员已经出事了，现在是非法人物。
其次就是梅原千矢人气太高了。
如果不是梅原千矢人气高，这个外传都根本不会有。
所以，理所当然的是需要以这个样子出现的。
但是这不妨碍梅原千矢在剧情上为此做一点小小的设计。
上杉真衣对自己如今的姿态感到不适应，对这不属于自己的外貌以及随之而来的一定程度上的身份改变感到不安无助。
这些东西，都是在戏剧冲突上可以被利用起来的东西。
而不是简简单单一句“因为观众喜欢梅原千矢，所以是这个姿态”。
之后在简单的一段室内更衣的镜头以后，就正式开始了“上杉真衣”的第一段上学的戏份，差不多8分钟左右。
单纯从一个客观的角度来看的话，这几分钟的内容，对于一般不带粉丝滤镜的观众来说其实是略有些沉闷的。
去学校、和同学们聊天、上课......
这种女高中生的日常......在日剧中类似的情节可能已经出现过了十万甚至九万次。
不过，要是仔细看的话，倒是能发现，梅原千矢是有意的在用这种看似平常的日常去制造一种“若有若无的违和感”。
一种好像所有人都在陪上杉真衣演戏的、如同舞台剧一般的质感。
大家好像都在刻板的遵守几个设定......
‘上杉真衣是普通人’‘我们是她的朋友’‘我们需要接纳她’。
因为太过刻意的在表演这些情节，所以反而显得违和。
当有观众感受到这一点的时候，就会情不自禁的被这种诡异的氛围感所吸引住。
这就是梅原千矢在剧本上有意设计的东西。
当然......
她知道。
这种氛围感，是只有最细心的一部分观众才会感受到的。
在绝大部分一般的观众眼里，这种情节就是单纯的枯燥和无聊。
如果剧本始终以这种氛围感为基础展开，那毫无疑问会让《白色幻影》变成一部曲高和寡的“文艺片”。
属于是网络上的影评、解析一大堆，专业人士的夸奖也一大堆，但就是没人看、商业成绩也暴死的东西。
梅原千矢这人，不爱自嗨。
尽管她本身也有一些艺术追求，但比起这些虚无缥缈的东西，在她看来，还是看得见摸得着的认可感是最让她感到快乐的。
所以......
她的东西，是需要让尽可能多的人看的懂的。
而《白色幻影》前几分钟，除了氛围感以外，主要的看点大概就在梅原千矢的颜值和表演上了。
好漂亮......
真的好漂亮。
哪怕是对她没有任何了解、对白龙王这个角色没有任何认知的一般观众，在打开电视看到梅原千矢在剧中那清纯可爱的妆造的时候，都大概率会忍不住的因为她的颜值而留下来多看几分钟。
梅原千矢正是对此有底气，才会敢于在一开始放这么一段看似有些无聊的情节。
但她也知道。
这种靠视觉吸引力维持住的观感，很快就会散尽。
观众的耐心还是有限的。
因此，在观众的耐心散尽之前，她便开始整活了......
“啊啊啊！！！亲爱的白龙王大人！！！我就知道，您还活着！”
“白龙王大人，我是如此的敬重你！”
“白龙王大人，你如今在学校来是有什么目的吗？要潜伏吗？
要收集什么情报吗？有什么事情需要我做吗？
为此，我会全力以赴的！”
从白筑理佳饰演的“植村莉佳”出场开始，整部剧的观感就一下子截然不同了。
如果说，刚才为止和其他同学的相处，是带着一种莫名疏离感的“日常”的话。
而植村莉佳出现，边让观众们感受到了一种带着不加掩饰的狂热的“非日常”。