除了会唱歌，她还需要具备某种划时代的特征。这种特征不仅来自于她本人，更来自于制作她时的思路、以及她的团队。
岩桥慎一对滨崎步有着非凡的耐心。
这回见到岩桥慎一，滨崎步又带了她自己写的歌词。最初展示自己的歌词时，她有一种把日记拿给别人看的羞惭，但如今已经能坦然自若。
先前，岩桥慎一请中森明菜当制作人，让滨崎步和宇多田光两个少女组合出道，那时鼓励她们两个都尝试自己创作。公开发表过作品，纾解了滨崎步对于展示内心这件事的羞怯。
岩桥慎一接过她的歌词，读了觉得奇妙，评价道：“你的歌词里，似乎有一个注视着的对象。”
“……”
少女没有立刻回答，过了一会儿，才回答：“这不就是您一直在说的‘世界观’吗？”
岩桥慎一点头，“这么说来，是虚构的了。”
他轻易下结论，就惹得滨崎步忍不住想和他唱对台戏。她说：“我也会为了写歌词去体验的。”
岩桥慎一笑了：“听起来怪可怜的。”
“可怜？”
“那样一来，不管做什么事，都背着要收集素材的包袱。”岩桥慎一合上她的歌词本，“还是尽情去体验生活的好。至于体验过的事物，会不会成为写作的素材，那也无所谓。在成为歌手之前，首先要做自己。”
无论是通过想象，还是通过体验，在歌词里有一个能被感受到的注视着的对象，这正是滨崎步天才的体现。
一个形象趋于统一的注视的对象，是建立起完整的词作世界观的重点。对作词者来说，最重要的永远都是完整的世界观。只有建立起自己的世界观，自己的文字才能够随心所欲，被听众接受。
滨崎步听过这番话，没了与他针锋相对的脾气，忽地害羞起来。她突然说：“岩桥桑，我也有试着去作曲……虽然只是把想到的旋律哼出来。”
和宇多田光同一屋檐下生活，又一起组组合出专辑，滨崎步潜移默化，受到宇多田光的感染，心中也有一股自己写歌的蠢蠢欲动。
离开了岩桥家，和母亲住在一起，还意味着有了属于自己的空间。这给了滨崎步尝试去做并不擅长的事的安心感。
岩桥慎一听了，极感兴趣，他对滨崎步说：“我进入业界的契机，就是帮忙听取这样哼唱出来的旋律。”
那是鲜少有人知道的岩桥慎一的过去。
滨崎步歪打正着，窥探到他过去的一角，有些兴奋：“岩桥桑，您会不会也听我哼唱出来的旋律？”
“你要是带来，我当然会听。”
岩桥慎一看着她：“不过，你认得谱子对吧？”他点点头，自己先确定：“还是学一学作曲吧。”
他随口一句话，给滨崎步又加上一门课。