蓝色琉璃就是山西那边烧制的最好，而且是恢复的古代工艺。
琉璃生产在山西分布广泛，山西的琉璃烧造始于北魏，至明清达到鼎盛。
琉璃制作，涵盖了备料、成型、素烧、施釉等多个环节。
最终使得琉璃制品呈现出五彩斑斓的效果。
琉璃制作原料选用当地的坩子土，釉色常见黄、绿、蓝、紫、黑、白等色。
制作方法均为二次烧成，即先烧好素胎再上釉，然后烘烧成器。
琉璃烧制技艺在一代代匠人的口口相传中得以延续！
由于时代的变迁，技艺中的孔雀蓝釉的制作却不幸失传。
直到现在这两年，40多岁的传承人葛原生，才开启了尝试恢复孔雀蓝釉的探索之路。
他在探索中发现，每差50℃，就得变一个配方，完全把它吃透，他用了26年。
也就是说，现在这种工艺还是绝版的。
功夫不负有心人，在2007年，葛原生和徒弟苏永军才终于成功烧制出孔雀蓝。
失传已久的孔雀蓝琉璃被誉为琉璃中的珍稀之宝。
以其如孔雀羽毛般深邃且层次分明的蓝色调性，引人驻足。
这种蓝色并非单调的纯蓝，而是蕴含着变幻莫测的微妙色彩。
它时而如夜空中繁星点缀的银河般湛蓝深邃，时而又透出如孔雀尾羽般闪烁的绿色灵动，令人叹为观止。
唐代诗人李郢在《孔雀》一诗中曾以“一身金翠画不得，万里山川来者稀”来形容孔雀那独一无二的美丽。
这种美丽，不仅体现在孔雀的羽毛上，更在孔雀蓝琉璃中得到了完美的体现。
孔雀蓝琉璃的历史可追溯至我国元朝，其色釉的创烧始于那个时期，并在明清两代达到了艺术的巅峰。
然而，随着时间的流逝，这种精湛的制作技艺却一度失传，沉寂了近一个世纪。
幸运的是，我们成功恢复了这项失传百年的瑰宝。
这位传承人不仅让孔雀蓝琉璃重现人间，更让这一璀璨的艺术珍品焕发出新的光彩。
这就是其中最重要的一种原材料孔雀蓝釉料，而这种珍贵的釉料已经失传了多年。
当然，现在秦军站在前任的肩膀上，他知道、孔雀蓝釉烧制的诀窍。
要成功烧制出孔雀蓝，关键在于掌握适宜的烧结温度和时间。
由于孔雀蓝釉的烧结温度高于普通色釉，且在釉烧过程中温差控制极为严格，仅有十余度的容错范围。
因此，温度的把控显得尤为重要。
稍有不慎，温度过高则颜色泛绿，温度过低则颜色泛黑。
有时，为了达到特定的釉质效果，甚至需要反复进行2~3次釉烧。
就算是知道这些诀窍，也需要慢慢摸索。
如果不是想要推广琉璃产品，让它作为奢侈品就世界各地割韭菜，秦军自然不会关心这种工艺。
但是他现在想到了，自然就要记下了。
因为秦军很清楚，现在世界上就有不少所谓的水晶制品公司，其实都是玻璃制品，或者说是琉璃制品。
西方有琉璃制品公司很正常，不正常的是人家的所谓人造水晶制品，都是艺术品，一件件价格昂贵。
前世的秦军不想交智商税，所以就买过一些比较便宜的。
比如一对水晶杯，价值三千多。
当然，还有价值三万多的，他就算是有点钱，也肯定是不会买的。
其实西方跟国内的套路是一样的，他们也是用各个王室来宣传。
这样才会让所谓的人造水晶杯卖出天价。
现在秦军也想涉足这一市场，只不过他要走高端路线，就必须要拿出点技术。
就说这孔雀蓝，一般人烧制不出来啊！
此时的秦军还真是想要去山西逛逛，那边的介休可是有不少好东西。
特别是在琉璃制品方面，更是独树一帜。
唐代时期，介休的洪山窑便已声名远扬，成为古琉璃的重要生产基地。
及至明代，琉璃烧制技艺在介休更是达到了登峰造极的境界。
这个地方秦军虽然没去过，但是前世他在网上看到过那边的介绍资料。
可以说，只要有人过去，漫步在介休的街头巷尾，就可以随处可见富丽堂皇的琉璃屋顶。
其中，后土庙的琉璃工艺品尤为引人注目。
那些精工细作的工艺品，虽然历经沧桑，但色泽依旧鲜艳如初。
碧绿、金黄、孔雀蓝等色彩交织，犹如一幅绚烂夺目的画卷。
无论是精湛的烧制技艺，还是独特的设计造型，都让人叹为观止，仿佛置身于一个琉璃艺术的殿堂之中。
比如，祆神楼便是一例。
这座我国仅存的祆教建筑，因其独特的异域风情而备受瞩目。
其木结构楼阁的屋顶，装饰着一排排红黄蓝绿的精美琉璃构件，每一处都显得华美非凡。
不仅如此，在首都故宫、长安古建筑群、长沙园林以及沈阳故宫等众多古迹中，依然能够寻觅到介休琉璃的踪迹。
这进一步印证了“晋地琉璃遍天下”的美誉。
因此，介休被誉为“中国琉璃之乡”，实至名归。
我国地大物博，为何介休的琉璃烧制技艺能独树一帜？
这背后，与介休得天独厚的地理环境密不可分。
琉璃烧制的主要原料是低铝坩土，这种坩土在介休地区广泛存在，与煤炭相伴而生。
而山西丰富的煤炭资源，则为琉璃的烧制提供了源源不断的燃料。
这些得天独厚的条件，共同造就了介休琉璃的卓越品质。
所以，秦军其实是懂点行，但是不多。
比如这一次，他看到的那些老琉璃，还就是做旧的。
为什么被秦军看出来了，就是因为那老板说的是带着浓郁山西口音的普通话。
当然，证明他是山西人还没什么问题，主要是他看到了他家的生产车间。
或者说，他看到了制作琉璃的泥坯。
秦军知道在介休，琉璃的烧制技艺源远流长。
其中，制作泥坯是关键的一环。
这一步骤不仅需要精湛的技艺，更需要对原料的精细把控。
只有经过精心制作的泥坯，才能为后续的烧制过程奠定坚实基础，确保琉璃的成品质量。
秦军之所以知道琉璃的传统烧制工艺，是因为他前世在2008年，看过“琉璃烧制技艺”这一传统手工艺。
因为这一年，这种工艺被正式列入国家级非物质文化遗产名录。
所以他才会知道，在烧制琉璃的过程中，首要步骤是深入山林采集原料。
采集回来的泥料需经过长时间的日照翻晒，以及自然风化、机械碾磨等工序。
再经过泡水练泥与反复捶打，最终获得具备优良粘性和延展性的泥坯，为后续的琉璃制作奠定坚实基础。
琉璃的制作方法灵活多样，既可手工捏制成型，也可通过模具印坯进行制作。
在介休，为保持其独特的艺术风格，大型琉璃构件如龙吻、脊刹等，均采用独创定烧的方式。
这就全凭琉璃艺人的深厚修养与卓越灵性来创作。
这种方式不仅确保了每一件作品的鲜明个性，更充分发挥了琉璃艺人的智慧与创造力。
同时不断为琉璃建筑注入新的文化内涵。
琉璃的制作工艺颇为讲究，通常需要经过两次烧制。
初次烧制为高温素烧，针对泥料坯胎，烧成温度大约在1100至1150度之间。
这一步骤全凭烧工的经验与技巧来把控。
素烧完成后，紧接着便是上釉环节。
琉璃艺人会精心配置各种色彩的铅釉，通过蘸、浇、刷等方法，巧妙地将它们均匀涂抹在坯胎上。
而后的釉烧环节，则是琉璃制作过程中的重中之重。
釉烧的温度范围相对较低，大约在800至950度之间。
对于那些需要特殊颜色效果的产品，由于釉质的差异，往往需要经过多次的釉烧工艺才能达到理想的效果。
要打造一件令人满意的琉璃作品，无论是在造型、色彩搭配，还是烧制技艺上，都必须精益求精。
这样才能确保其具有深厚的文化底蕴和传承价值。