十月的最后一天，当内地娱乐圈的目光，仍聚焦在《风声》的票房成绩和华艺上市的财富盛宴时，海峡对岸忽然平地一声雷，迅速在整个华语电影圈掀起了滔天巨浪。
2009年10月31日下午三点，台北寒舍艾美酒店，第46届金马奖入围名单新闻发布会现场。
评审团主席侯孝闲坐在主席台中央，这位以《悲情城市》《戏梦人生》享誉世界的导演，此刻表情严肃。他身后的巨幅屏幕上，正实时滚动播放本届金马奖的入围名单。
当名单完整呈现后，现场陷入了短暂的寂静，随后是记者们压抑不住的骚动。
之所以大家会有这种反应，是因为在全部27个奖项、数百部报名影片中，港岛电影仅有一项提名——张佳辉凭借《证人》入围最佳男主角。
《叶问》、《窃听风云》、《赤壁（下）》、《家有喜事2009》等在港岛本土和内地市场都取得不俗票房的影片，全部颗粒无收。
与之形成鲜明对比的是，内地电影（含合拍片）以压倒性优势占据了七成以上的提名席位。
《如梦》获得9项提名领跑，这部由香港导演罗卓瑶执导、吴彦祖和袁荃领衔主演的文艺片，讲述上海与台北的双城爱情故事，包揽了最佳剧情片、最佳导演、最佳男主角、最佳女主角等重量级奖项提名，被评审团评价为“合拍片的新范式”。
管唬的《斗牛》获得7项提名，在这部以黑色荒诞风格诠释抗战题材的电影中，黄博饰演的农民与一头奶牛在乱世中相依为命，其颠覆性的表演直接挑战影帝宝座。评审团给出的评语是：“用最荒诞的形式，讲述最严肃的人性。”
宁昊的《疯狂的赛车》获得4项提名，他延续《疯狂的石头》的多线叙事风格，将底层小人物命运与黑色幽默巧妙结合，提名最佳剧情片无疑是对这位年轻导演的最大肯定。
赵忘秋的《我们来自未来》由于是年初上映，因此同样被归入到了本年度的评选，最终共获得3项提名，分别是最佳女主角、最佳原创电影歌曲，最佳原著剧本。
甚至就连他刚刚上映不久的《风声》也斩获了7项提名，包括最佳导演、最佳改编剧本、最佳女主角、最佳摄影、最佳美术设计、最佳原创电影音乐、最佳音效等重量级奖项。
特别值得一提的是，刘艺菲这是首次入围金马奖，而张漫玉和周讯凭借同一部影片，同时获得最佳女主角提名的壮举，在金马奖历史上实属罕见。
此外，湾湾本土电影《不能没有你》同样获得8项提名，导演戴立仁的这部社会写实作品，讲述了一个父亲为争取女儿监护权四处奔波的故事，被誉为“年度最动人的湾湾电影”。
这一悬殊的提名结果，无疑触痛到了港岛电影人那敏感的神经。
名单公布后的第一时间，港媒瞬间炸开了锅。
《星岛日报》在当晚的电子版上打出了耸人听闻的标题：《金马奖屠杀港片！侯孝闲的“艺术”刀锋只斩港岛电影？》。
报道写道：“当叶问》的精湛武打设计、《窃听风云》的缜密剧本……连技术奖都摸不到边，而内地主旋律片《风声》却独揽7项提名，金马奖所谓的‘艺术标准’根本就是皇帝的新衣！侯孝闲的团队不过是想借内地市场的崛起，将港岛电影彻底踢出华语影坛的核心圈！”
《东方日报》的评论更加激烈：《港片蒸发事件——金马奖的阴谋还是阳谋？》。
字里行间充满了阴谋论：“是港岛电影真的没落了，还是金马奖的评审机制出现了严重偏差？从本届金马奖的提名名单不难看出，以侯孝闲为首金马奖组委会正积极向内地资本靠拢。长此以往下去，试问金马奖还有什么公平可言？”
《明报》相对理性，但标题依然尖锐：《七成提名归属内地电影，金马奖是否已变成‘金陆奖’？》。
报道详细对比了近年金马奖提名分布的变化趋势，最终得出结论：“从2005年开始，内地电影在金马奖的提名比重逐年上升，今年达到历史高峰。与此同时，港岛电影的份额则持续萎缩。这一现象背后，反应了华语电影产业格局的深刻变迁。”
更让港岛电影人难以接受的是，湾湾媒体的落井下石。
比如《自由时报》在娱乐版头条打出了这样的标题：《港岛电影，该醒醒了！》。
文章直言不讳的指出：“当内地导演用《斗牛》探索人性深度，用《风声》打磨类型片精度时，港岛电影还在靠《家有喜事2009》贩卖过时的笑料，靠《赤壁（下）》重复古装大片的套路。不是金马奖抛弃了港岛电影，是港岛电影自己停滞不前。”
或许是被这番话刺激到了，提名公布的次日，前港岛金像奖主席舒其（不是演员舒琪），便在博客发表长文《透过金马奖折射出一个现象，港岛电影到了最危险的时刻！》，率先点燃了战火。
这位资深影评人在文中痛心疾首地写道：“作为华语电影的重要一极，港岛电影曾经辉煌过。我们有过新浪潮，有过武侠片的黄金时代，有过警匪片的创新突破。但现在，我们似乎只剩下重复和模仿。”
“金马奖的提名分布，是一个警钟。它告诉我们，如果港岛电影继续固步自封，继续依赖过去的成功模式，那么被边缘化将是不可避免的命运。侯孝贤高举‘艺术性’大旗没有错，错的是我们拿不出有艺术价值的作品。”
他最后呼吁：“港岛电影人该醒醒了！我们需要新的血液，新的创意，新的突破。否则，十年后的金马奖提名名单上，可能真的不会有港岛电影的名字了。”
这篇博文在两岸三地的电影圈引发了巨大反响，转载量迅速突破百万。
不同于舒其的理性，其他人可没这么好说话。
导演尔东升虽然没有公开表态，但私下却向相熟的媒体抱怨：“《新宿事件》为了能够在内地上映，不得不删减了30分钟的敏感内容。结果金马奖以‘完整性不足’为由拒绝我提名。”
“我想请问，合拍片的枷锁凭什么只由港岛导演来承担？内地的审查制度对所有人都一视同仁，可为什么他们的电影就能获得认可？”