剧组齐了，有了剧本和演员，不代表电影就能拍了。
即便是前世拍短剧，也是要有分镜的。
除非那种固定场景，反派说句话扇主角一巴掌，主角反驳又被扇一巴掌，接着着反派嘲讽又是一巴掌上去。
一集下来全是不同人物之间的正反打镜头，还有主角反复被扇耳光的特写，有没有分镜就问题不大了。
分镜剧本，就是把书面文字转换成更直观的草图。
到了片场，就知道怎么拍用什么镜头，不能等到要拍了，才临时决定。
这也是国内电影编剧地位低的原因，编剧写的是文学剧本，而非电影剧本。
这个概念是诞生于苏连，当时老大哥文化政策调整，把电影剧本升格成独立的文学形式，叫做文学性电影剧本。
结果50年代引进国内的时候，被翻译成了电影文学剧本。
看名字就知道区别，一个是带有一定文学性的电影剧本，主要还是剧本。
来到国内就变成重文学而非剧本了。
就跟中美双方谈判一样，中方：美方如果XXX必将玩火自焚。
美方翻译过来：如果不听中方的意见，就要面临地狱之火！
都是翻译的锅！
那个时代很多行业都这样，专业人士不懂外语，懂外语的翻译又不专业，很多专业名词翻译过来，完全变了味。
而决定电影成片的，是导演根据文学剧本创作的分镜剧本。
摄影师、美术师也会参与，但是编剧一般不参与的。
老一辈编剧很多都是作家、报社编辑半路出家的，有的压根不懂镜头、构图这些东西，没法参与。
文学剧本也方便让领导审阅，不然呈上去的剧本人家都看不懂。
你让领导难堪，领导有你好果子吃！
编剧只写文学剧本，也就成了惯例，一直延续了下去。
导演就得先把文学剧本写成文字分镜剧本，这个才叫电影剧本，跟文学就没多大关系。
再根据文字分镜，去完善分镜头剧本。
比写剧本要麻烦一点，毕竟这是现场拍摄的依据。
不过《爱再来一次》这部片子没有多复杂，时光倒流之后几乎全是情侣约会的戏份。
重点是表现出温馨、浪漫的氛围。
情感高潮的时候，多用特写和快速剪辑，突出面部表情、眼神的变化。
本身难度不大，再加上看过原片，宋新他们动起手来还是很顺利的。
就是有点枯燥，每天除了吃饭睡觉，就是窝在招待所写分镜，和演员聊剧情。
过了一个星期，李兵兵和任全的人物小传也写完了。
两份一共5000多字，不算多，但是宋新看的很慢。
这部戏镜头语言没有多复杂，事实上绝大部分爱情片都这样，男女主角的表演最重要。
演好角色，首先得理解角色。
仔细看完后，宋新放下稿纸笑道：“总体还是理解的很到位，就是关于爱或不爱，你们是不是还没弄明白？”
李兵兵和任全齐齐点头，他们本来觉得是爱的，但是又想到宋新说的那些话，一直摇摆不定。
“是不是很纠结？”
“是。”
“那就对了。”
“啊？”
两人不明所以。
宋新解释道：“你们纠结的点，其实就是两个主角他们不理解的，正是因为互相不理解，才会有误会，产生矛盾，最终导致了悲剧的发生。
女主角不理解爱人为什么会忽视她的想法，不理解工作就那么重要，但是她又不确定是不是不爱了，男主角也一样。