肯尼斯·图兰安坐在位置上，握着笔的手杵着下巴，等待电影的开始。
灯光变暗。
代表星梦的标志星光独角兽慢慢变淡。
紧接着一段画外音的音乐响起。
肯尼斯·图兰花白的眉一挑，这音乐...
旋即下一幕，魔都历经百年，岁月斑驳的山阴路呈现在众人面前。
一个远景将山阴路巷陌里弄间，新旧石库门、日式花园、西洋式公寓错落有致的风景呈现。
鳞次栉比的民宅、茂密的爬山虎、高高晾起的衣服、闲聊的阿姨爷叔、每家每户飘出的饭菜香、开了几十年的小吃店...。
伴随着鼓点节奏悦耳的音乐，从远景瞬间拉回到堵车的演员上。
在袁华提供创意下的片头曲《Another Day of Sun》，中文名《又是一个艳阳天》，从开头就奠定了明快活泼的基调。
张一谋极为擅长这种大场面的调度。
开头六分钟的歌舞表演，在短短651米的道路上，音乐的欢快旋律与强烈节奏感，配合钢琴、打击乐与号角乐器的运用，让美利坚的影评人看到不一样的张一谋。
时髦、欢快、活泼、色彩鲜艳，再加上山阴路独具生活气息的环境，国家经济上行的积极向上氛围和烟火人间独特味道挠中了影评人的心底。
肯尼斯·图兰在笔记本上写道：...张一谋导演独有的色彩运用依旧保持大师级水准，让人印象深刻的是他对于大场面的调度，这一幕疑似一镜到底的歌舞表现完全符合我对他的印象。同时音乐很好听，一瞬间我甚至忘记这是一部华夏电影...
如梦似幻的歌舞表现结束，回到现实。
男女主角的初初见面，并不是很愉快。
肯尼斯·图兰继续记录：...进入剧情节奏很快，和以往张一谋导演的作品完全不同，这归功于编剧袁华的功劳？亦或是因为星梦的运行机制和以往不同，张一谋导演改变了他的风格，这一点的好坏，要看后续剧情发展...
电影继续。
视角先放在女主角米亚上。
米亚是一名来魔都追梦的女孩，她在咖啡馆打工，依旧不忘记自己的明星梦。
即便被咖啡弄脏了衣服，她依旧不放弃自己的试镜。
但她失败回到家中。
经过室友的开导，她们一起去参加派对聚会。
一连串如梦似幻的镜头转换，大家也都看出一些东西。
这些剧情，有些其实只是女主角米亚的幻想。
镜头在真实和幻想中切换，让人目不暇接。
梦幻的派对结束，从米亚无意中闯入一家餐厅，重复早上偶遇的男主角司北，电影视角转向男主角。
司北是一名失意的音乐人，被经纪人要求做着他不喜欢的音乐。
他热爱的爵士乐，已经不是时代潮流。
为了生计，他还不得不到餐厅演奏着他认为俗气的钢琴曲。
雇他弹琴的老板三令五申警告他只准弹规定曲目，否则就解雇他。
可是在这一瞬间，司北鬼迷心窍一般，他脑子里只剩下眼前的钢琴键和脑海里响起的旋律。
顾客不爱听？
老板要发火？
工作要丢掉？
在那一瞬间都无所谓了。
他不顾一切地要把这个旋律弹出来。
电影中背景变暗，仿佛全世界只剩下司北一个人。
一道光出现了，司北笼罩在这道光里弹出了心中的那首音乐。
原版的【Mia & Sebastian’s Theme】
肯尼斯·图兰坐正自己的身体，眼神专注，喃喃自语道，“...这是入魔吗？”
进入忘我状态的司北，早已经将丢掉饭碗的威胁抛在脑后，精神极度专注从而进入一种既痴狂又无我的状态。
入魔，又称忘我。
“有趣。”
透过现象看本质，这样的人物呈现，就不是俗气的爱情歌舞电影，肯尼斯·图兰可以确认，女主角米亚和男主角司北一样，都会在后续情节中进入类似入魔的状态。
这种为一件事物痴迷到疯狂品质，为电影增添了几分深邃。
接下来，男女主角重逢个人的美妙时刻却因为司北不按规定演奏歌曲的顺序而被解雇，他在米亚有机会表达对这首曲子的钦佩之前再次擦肩而过。
直到两人碰巧参加同一个活动，米亚作为客人，而司北则以一个演奏80年代前卫音乐的兼职演奏钢琴家身份再次相遇。
他们在这场意外的相遇中互相调侃，重新回顾了前一晚的事件，而司北则不情愿地道歉。
随着派对结束，司北决定与米亚一起去找车，尽管他知道车就在不远的路边。
在路上，他们聊起了这些奇怪相遇的巧合之处，却又坚称这只是偶然。
司北提出这或许有某种意义，而米亚则坚决否认。
在寻找米亚的车的过程中，魔都的城市景观在他们身后闪烁，这时候【City of Stars】开始了。
在找了米亚的车很久后，两人又走了一小段路，发现自己来到了一个可以俯瞰城市夜景的街灯前。
这场情节的配色方案遵循了城市夜空中蓝色和紫色的互补模式，与米亚身着的黄色裙子形成了鲜明对比：米亚的服装一直以来都遵循着原色方案，黄色裙子、红色包包、蓝色鞋子。
大面积的色块，在张一谋的手中变得无比鲜活动人。
米亚和司北微妙地展开了踢踏舞的一幕。
尽管歌词表达了他们对没有和其他人共度这个美好夜晚而感到遗憾，但在舞蹈中，他们却表达出对彼此明显且无法抗拒的吸引。
这时候，已经没有人小觑这部来自华夏的歌舞电影。
他们在某一瞬间甚至出现和米亚、司北一样的幻觉，这就是他们好莱坞的电影。
接下来的剧情，就是米亚和司北的感情通过一个个细节急速升温。
但梦想与现实往往不如人意。
两人同居后。
米亚决定创作一部舞台剧，而司北则决定定期在爵士俱乐部演出。
然而，当司北被邀请加入一个音乐风格与他不符的乐队，并与以前的队友一起演出时，事情开始变得复杂。
米亚答应她母亲两人要找到一份稳定收入的工作后，司北选择加入了那个乐队。
两人经历的事件形成了鲜明的对比，一个是追逐自己的梦想和激情，而另一个则是追逐他们认为伴侣可能希望他们得到的东西。
挫折和分歧如魔鬼一样开始折磨两人。
但在司北的帮助下，米亚最终成功通过试镜拿下角色，但两人心照不宣并最终同意分手，专注于各自事业中的个人激情。
这一决定虽然令人心碎，却也彰显了米亚和司北对对方的深切理解和尊重，同时追求各自的人生梦想。
电影的最后。
五年后，米亚回到曾经自己工作的咖啡馆。
在点咖啡的时候，咖啡师热情地请客，但她却谦逊地拒绝了。
这一场景与电影开头的场景相呼应，当时的米亚是咖啡馆的女招待，而现在她已经成为一位备受瞩目的女演员。
她已经结婚，并且有了一个孩子。当她和丈夫在一个豪华餐厅共度美好时光。
在晚餐后，他们沿着回到车的路经过一家场馆，传来着悠扬的爵士乐声。米亚的丈夫提议进去看看，而她也欣然同意。
然而，当她看到那个场馆里挂着自己为司北的爵士俱乐部设计的标志时，她感到震惊。她沿着俱乐部走去，一边深受吸引，一边惊讶地看着司北表演下一首曲子。
当司北坐在钢琴前弹奏米亚和他经典主题的旋律时，入魔的灯光再次出现，照亮了司北和专注聆听的米亚。
米亚开始想象一个时间线，展示了如果他们在对的时间相遇，会发生什么。
伴随着《Another Day of Sun》音乐响起，黑色字幕出现，灯光亮起。
肯尼斯·图兰扣好自己记录满满一页的笔记本，缓缓地鼓起掌来。
由他的带领，影厅内响起热烈的掌声。
梅根·埃里森满脸笑容地招呼张一谋、热芭、黄宣等主创人员上台。
《爱乐之城》收获的反馈，让她对明年奥斯卡的把握更加大。
什么哈维·韦恩斯坦，那都是过气的幕后推手。
现在，已经是她梅根·埃里森的天下。
《爱乐之城》媒体试映场之后，收获众多好评。