“当然是华纳总裁兰尼·沃伦克……”皮特摊了摊手“他在收到了不止一份死亡威胁后，选择了妥协认输，最终艾斯提主动撤下歌曲，事件结束。”
“但是你知道的，因为这个事件，艾斯提成了黑人地下世界的领袖之一，在西海岸他威望和能量很强大，不要招惹他，伙计，这绝对是你必须要听的忠告。”
“所以，找华纳做和事佬是你的另外一个忠告？”
“是的，我认识华纳的国际执行副总裁理查德·福克斯（Richard Fox），他一直想认识你，我想找他的话，让他居中联系一下巴里·梅耶（Barry Meyer），应该能说和一下。”
皮特说着摸出了手机。
“不不不……”李古城按住了他的手。
“第一，跟艾斯提有交情的是兰尼·沃伦克，不是现在的华纳总裁巴里·梅耶，就算兰尼和巴里是好朋友，因为这件事而同时欠两个人情，这不划算。”
“第二，艾斯提让我去找史努比，说明事情的根子还在史努比这里，而不是在艾斯提这里。”
“第三，我是华夏人，不是阿美莉卡人，没必要按你们的套路来想办法。”
皮特听完后，沉默了一会，收好了手机：“你说得对，boss，你可以通过你们国家的领事馆施压市政府，让他们派人来保护你。但这样下去，你在洛圣都录音估计会麻烦重重……”
李古城笑了笑：“东部不能去，那西部不让录，那我就去中部，奥斯汀和芝加哥都不错，你觉得呢？”
皮特眼睛一亮：“不错不错……”
两人正说着，李古城的手机忽然响了起来，他拿起来一看，顿时一愣，一接听，里面传来了一个女人响亮而爽快的大笑声。
“哈哈哈，lee，来阿美莉卡了怎么也不跟我说一声？我可听说你用EastWest Studios的录音棚被人给抢了？”
李古城不禁苦笑，这可真是好事不出门，坏事传千里，这才多久，事情连东海岸的人都知道了？
“亲爱的lee，需要我的帮助吗？”这个女人咯咯笑着，声音带着魅惑。
一旁的皮特用好奇的目光询问着李古城，李古城并没有回应，只是笑着跟电话里面说了几句后便挂了电话。
“boss，是谁？”皮特好奇问道。
“蕾哈娜……”李古城淡淡的说道。
皮特瞪大了眼睛：“boss，你真跟她搞上了？”
“谢特，不要乱说，真没有！”李古城翻了个白眼。
皮特有些遗憾：“嘿，boss，蕾哈娜还是很性感的，这太遗憾了，你知道有多少人想睡她吗？”
李古城暗自狂翻白眼，蕾哈娜也许很符合北美人民的审美习惯，但这黑妹他是真下不去嘴。
还不是肤色问题，实在就是颜值过不了他的心理关。
而且，这姐们一天到晚跟吹牛老爹那帮人混在一起，那能有个好？
“走吧，去田纳西州孟菲斯。”李古城拍了拍皮特的肩膀“跟你预约的其他伙计说一声吧，我们去孟菲斯录歌。”
皮特耸了耸肩膀：“boss，你说了算。”
这里说的当然是指MV拍摄、伴舞团、乐队这些人，他们得额外加钱让他们飞孟菲斯了。
当然，如果不愿意，李古城这边也可以退了，在孟菲斯当地找合适的。
两人二话不说，买机票飞往孟菲斯。
在去机场的路上，皮特就见李古城一路上不停的打着电话，一会说中文，一会说韩语。
既然要抄一首牛逼的，那李古城当然要夹带私货，塞一点自己人进去，毕竟是要下血本冲B榜第一的歌曲，不顺带捧点自己人，那难免有点浪费资源。
至于捧谁呢？
国内的几个老相好，不太合适，专业不对口，霓虹那边的，绫濑遥也不是专业的，半岛那边的，韩孝周，而且她跟林允儿都是对A身材，他这MV里面要一个性感的妹子。
那么看来看去，关系好，又有利益关系的，好像就只有一个选择了。
买了机票，李古城和皮特两人飞往阿美莉卡中部地区，田纳西州的孟菲斯。
坐了半天飞机后，两人到了孟菲斯已经是晚上。
找了个酒店住下，李古城还想去蓝调之乡比尔大街逛一逛，却被皮特一把拉住，说李古城肯定是疯了，居然敢在孟菲斯晚上出门闲逛。
李古城不解询问，皮特赶紧给李古城解释。
孟菲斯虽然是摇滚乐、蓝调、灵魂乐的核心发源地之一，被称为“音乐圣城”，音乐产业规模一度是世界第三，但这个地方同时也是北美黑帮的必争之地。
尤其是孟菲斯作为阿美莉卡黑人文化重镇，黑人对此地的争夺，简直堪比中东的狗大户们对耶路撒冷的争夺。
毕竟，1954年7月5日，猫王在太阳录音棚（Sun Studio）录制了单曲《That’s All Right》。
这首歌曲改编自阿瑟·克鲁杜皮茨（Arthur Crudup）的布鲁斯作品《That’s All Right， Mama》，但猫王通过融合布鲁斯节奏与白人乡村音乐的演绎方式，赋予其强烈的摇滚风格。
至此，摇滚诞生了，北美流行音乐圈诞生了。
猫王虽然是个白人，但他是黑人音乐的主力推手，黑人自然也将他看成自己人，将这块地方看成是朝拜圣地。
在这块地方，不仅有本地的帮派盘踞其中，根深蒂固，甚至打造出了说唱厂牌，将街头暴力、独品交易等元素融入音乐产业，形成音乐与帮派利益交织的生态链。
同时还有外部帮派虎视眈眈，其中起源于芝加哥的西班牙裔帮派“拉丁国王（Latin Kings）”，此时正在往孟菲斯扩张。
另外，大名鼎鼎的洛圣都的血帮和瘸帮，也都在围绕着孟菲斯展开非常惨烈的地下厮杀，双方多次在城南公屋发生枪击案件。
“哦，对了，顺带一提，你不是喜欢NBA么？球员约翰·沃尔和JR史密斯，这两人就是血帮成员。”皮特朝着李古城眨巴了下眼睛。
“谢特，过几天的慈善比赛可不能请这两个家伙！”李古城暗骂了一声。
听完皮特的科普，李古城暗自有些绝望，这尼玛，老美怎么哪儿哪儿都是黑帮老巢啊？还有没有个好了？
看到李古城这一副便秘一样的表情，皮特大笑着拍了拍李古城肩膀。
“没事，晚上不要出门就好了，白天没事的，只要不往黑帮地盘去，不跟他们起冲突就好了，而且我们的保安也不是吃素的。”
“这些帮派份子一般看到带保安的都不会来招惹的。”
李古城这才微微放心一些，他想起了什么，随口道：“对了，你已经向ASCAP（阿美莉卡版权协会）支付了采样版权吧？”
“当然，boss，这是当然。”皮特摆了摆手，表示自己要去睡觉了，舟车劳顿，他可没有李古城这种精力。
李古城却是睡不着，他洗了个澡，脑海里面一边开始构思这首歌的MV，一边开始画分镜稿。
他肯定不会照着原版MV那样刻板复制，他准备拍两个版本，一个是欧美版本，一个是拍给亚洲人的版本。
这样到了第二天，一行人前往孟菲斯市联合大道706号的太阳录音棚，大名鼎鼎的摇滚诞生地。
临时租来的商务车停靠在路边，一下车就可以看到络绎不绝的游客在这里打卡拍照。
李古城抬眼看去，只见这栋两层的红砖房看起来平平无奇，很像国内6、70年代修建的随处可见的红砖矮房。
但上面太阳录音棚的吉他标志，以及砖房一侧柱子上面挂着的白色吉他，赋予了它以独一无二的历史意义。
是的，这个吉他就是猫王使用的吉他……的仿品。
李古城和皮特刚要往里面走，就见到一个二十来岁的年轻人愤怒的推门冲了出来，扭头朝着里面竖着中指，破口大骂：“法克！谢特！我诅咒你们，我这是地道的孟菲斯说唱！你们那些才不地道！”
李古城一愣，瞧见这个年轻人有点眼熟，长得有点像炮哥克里斯保罗。
但李古城这么一看，这黑人年轻人立刻瞪着眼睛朝着李古城大喊道：“亚洲佬！你看什么！”
说着便要上前，但一眼瞧见同样上前一步的李古城身后两名高大雄壮的白人保镖，立刻吓得后退了一步。
这时候，李古城忽然想起这人是谁了，扬·多尔夫（Young Dolph）。
这小哥是北美新生代说唱歌手里面的说唱明星，但李古城为什么知道这哥们呢，因为这哥们多次遭遇枪击，甚至有一次车被人射了一百多枪，车里面的他居然也没事，因此还写了一首歌，《100 shots》。
但这哥们最终还是被人用冲锋枪打死在车内，尽管他花了60多万买了一辆防弹车，这依旧没能救得了他的性命。
这事情当时网上传得挺大，李古城关注过这新闻，看过这小哥的照片，因此留下了印象。
那会儿一两年内死于匪帮枪战的歌手包括但不限于：说唱歌手XXXTentacion、Jimmy Wopo、Zerail Dijon Rivera，等等。
实在是完美的加深了，他对北美匪帮说唱歌手基本都是帮派成员，个个随时会遭遇枪杀的刻板印象。
见这小哥没有上来找麻烦，李古城笑着挪开目光。
看向门口时，门口此时已经走出来一个女人，浅咖啡色皮肤，大脑门，个头高挑，聚拢型的胸围将她胸脯顶得老高，露出一道沟壑。
“嘿，lee！你来了！”
来人自然就是蕾哈娜，她大笑着张开双手，热情的上来跟李古城来了个拥抱，还自作主张的主动来了个贴面礼。
李古城只觉得一股非常浓烈的香水味涌来，几乎将他笼罩淹没。
李古城笑着跟她客套，他嘴巴虚吻，根本没往蕾哈娜脸上凑，可他却感到蕾哈娜的唇边已经结结实实吻在了他的脸颊上。
妈的，被占便宜了！
不干净了！
“蕾哈娜，感谢你的安排。”李古城无奈笑着应付着蕾哈娜的热情。
一旁的扬多尔夫看得呆了，没想到现在最火的几个黑人女歌手之一的蕾哈娜居然主动对这个亚裔小子这么亲密。
对于他们这些年轻老黑，蕾哈娜那简直就是梦中女神啊！
一时间，黑小哥嫉妒得眼珠子都有些发红，他看着李古城等人进了录音室，狠狠的啐了一口，不甘心的扭头离开。
李古城进了录音室，在蕾哈娜的引领下，自然是一路绿灯，来到了这家名誉全世界的最顶级录音棚之中。
这家录音棚的一楼进门处是太阳录音棚的咖啡店，店里面有不少人在喝咖啡，以及一些游客在拍照。
蕾哈娜带着李古城来到二楼的录音室，笑着为他介绍了这里的录音师。
“嘿，让我听听你这次又带来了怎样的好歌？快点，我可是等不及了……”蕾哈娜盯着李古城笑眯眯的说着，主动充当起了录制人。
李古城笑着取出一个U盘，道：“可惜，斯代斯录音棚（Stax Records Studio）现在不开放了，不然这首funk要是在那里录会更有意义。”
“噢！Stax在91年洛杉矶大暴动的时候，被孟菲斯那帮跟着凑热闹的家伙们给毁了，太可惜了，现在变成funk博物馆了。”
“不过，lee，你这是一首funk音乐？你为啥想着做一首funk？跟Stax一样，这都是该进博物馆的东西了。”
蕾哈娜惊讶的看着李古城，很不理解他的选择，复古音乐没问题，但这也太复古了。
city pop都已经是老掉牙的音乐模式了，而funk可是city pop的老祖宗！
最重要的是，Funk在20世纪70-80年代的全盛期后逐渐式微。
其标志性的16分音符切分节奏、贝斯线条和律动感更是被吸收进R&B、嘻哈等流派之中，属于你有的，其他音乐流派都有，而你没有的，其他音乐流派也有。
这个道理就跟写网文极少用第一人称一样，因为第一人称能起到的效果，第三人称都能做到，而第三人称能起到的效果，第一人称做不到。
李古城没有跟蕾哈娜分辨，只是示意让她播放。
蕾哈娜将U盘插进电脑，很快播放起来。
这首歌一开始是低沉的男性和声，没有歌词，就只是跟掌声一块形成节奏。
这种典型的“四连音反拍”用以强化律动，贝斯线以十六分音符切分制造出弹性感。
同时辅以拍手声、号角断奏等细节填充，构建出多层次的节奏空间，让蕾哈娜一听就眼睛一亮。
一般在小样demo中基本听不到这么完整的编曲，大多都是主旋律哼唱，让人明白这首歌的旋律如何，但这首歌却非常的完整。
在她这种专业的音乐人听来，开头的15秒已完整呈现全曲核心动机。
人声+掌声来确定节奏模块，奠定律动基因；随后的和声和贝斯线搭建框架，确立调性冲突；最后的人声介入预告并引导主唱登场。
这种“微型交响化”设计，使后续段落即使加入贝斯、铜管、和声等复杂元素时，听众仍能迅速识别音乐的DNA，这里充满了编曲人对于funk的理解和炫技。
蕾哈娜光听这前面十五秒就知道，这肯定是一首好歌！