自从今年六月开始，摩洛哥就对中国公民实施免签入境政策。同时，卡萨布兰卡也开通了直飞魔都、首都的航班。
这让吴远一行人的回国之路方便了许多，《红海行动》剧组直接包机从卡萨布兰卡飞回了首都。
和他们一同回来的，还有在剧组蹭了好几天饭的宁昊和黄博。
飞机降落到首都机场后，吴远并没有直接回家休息，而是去了紫水晶影业。
回到办公室后，秘书小张送上一份文件，“吴导，这是中影那边发过来的《湄公河行动》首映活动流程。”
“嗯……我知道了。”吴远点了点头，随手接过文件翻看了起来。
不得不说，中影在举办电影宣传活动这一块还是挺有经验的，整个活动流程都被安排的井然有序。
吴远随口问了几个问题，然后就把文件放到了一边，“你回复中影，就按照上面的活动流程来吧。”
“好的，吴导。”秘书点了点头，接着又递过几份文件说，“吴导，这里有几份文件，需要你签字。”
“先放着吧，我先去看看《利刃出鞘》的后期剪辑处理的怎么样了。”吴远说，“这些文件待会儿再处理。”
《利刃出鞘》在大漂亮国拍摄完成后，吴远就忙着《红海行动》剧组的组建，所以电影后期的粗剪工作全都交给了公司的剪辑师。
虽然这些剪辑师都和吴远合作过很多年了，而且吴远也时不时会和他们通过电话交流联系，但毕竟不是自己亲自盯着，吴远依旧有些不放心。
所以，趁着现在回国，吴远打算亲自过去看看，看看电影的粗剪工作完成的怎么样了。
紫水晶影业的影视剧后期剪辑室都位于水晶大厦的四楼，吴远来到四楼后，推开挂着《利刃出鞘》牌子的房间门走了进去。
“吴导……”见到吴远推门进来，里面的几个剪辑师连忙主动站起来向他打起了招呼。
“你们继续，我就是过来看看。”吴远摆了摆手，示意他们坐下继续。
接下来，吴远在房间里逛了一圈，简单了解了一下《利刃出鞘》的后期剪辑情况。
总的来说，粗剪的结果吴远还是挺满意的，虽然也或多或少出现了一些问题，但都不严重。
在纠正了几个小问题后，一时有些手痒的吴远干脆找了一个位置坐下来，也一同加入到对电影素材的粗剪当中。
……
从摩洛哥回国后不久，刘逸菲就迫不及待地约上苏唱、唐焉几个闺蜜，进电影院刷起了十一月上映的几部影片。
当然了，每次看完电影，刘逸菲都会和吴远分享她的观影感受。
“冯导的这部《我不是潘金莲》故事内容其实感觉还可以。”刘逸菲评价道，“就是这圆形的构图看着有些不习惯，画面变得太小，根本看不清楚。”
对于冯晓刚在这部《我不是潘金莲》别出心裁的选择圆形镜头，观众们褒贬不一。
有人认为圆形构图以及低反差的画面影调，有一种中国古典审美的意趣。它有意拉开了剧情和观众的距离，产生了间离的审美效果。
也有人觉得，圆形的构图让画面变得太小，根本看不清楚。这方式一开始看着挺喜感，但之后就越来越让人抓狂。
刘逸菲显然更加认同后面一种观点，觉得这种圆形的构图是影片的一大败笔。
“是吗？”吴远笑了笑说，“看来冯导这个引以为傲的巧思反而让他翻车了。”
尽管吴远并没有亲眼看过这部《我不是潘金莲》，但他对刘逸菲的审美还是信任的。
既然刘逸菲觉得圆形构图是电影的一大败笔，那应该不会有什么问题。
“我感觉现在的电影艺术已经非常成熟了，贸然创新一个不好就容易翻车。”刘逸菲说，“李桉导演的那部《比利·林恩的中场战事》也是这样，120帧的画面看起来是比普通版本的清晰流畅，但看久了就会有些不适。”
虽然李桉的《比利·林恩的中场战事》已经没有多少热度了，但首都的博纳悠唐国际影城依旧在给这部电影排片。
国内总共就SFC魔都影城的东方巨幕厅以及博纳悠唐国际影城的2号厅能播放最高格式的《比利·林恩的中场战事》，这两家加起来一场也就不到1500个座位。
这两家影院根本不用担心票卖不完，即便这部电影的热度再低，还是有很多人想要进影院看看这最高格式版本的《比利·林恩的中场战事》。
这一次，刘逸菲为了看这部《比利·林恩的中场战事》，可是花了好长的时间排队买票。
只不过，看过电影后刘逸菲大失所望，觉得自己排队买票的那些时间白白浪费了。
“120帧确实是跨度有点太大了。”吴远点了点头说，“此前也就《霍比特人：意外之旅》采用了48帧拍摄，这一下子翻了一倍还不止，大家不适应是正常的。”
一般来说，更高的帧率能显著减少运动模糊和画面抖动，使动作场面更加清晰、流畅和稳定。
另外，高帧率还能增强观影的沉浸感与真实感，使观众有一种置身于电影场景并参与其中的错觉。
但是，高帧率也有不足之处，部分观众和电影人认为，过于清晰、流畅的画面失去了传统24fps电影特有的“电影感”或模糊质感，视觉效果有时被形容为像“肥皂剧”。
同时，高帧率电影的制作与放映成本更高，需要特定的摄影、后期及放映设备，且观众需要适应新的视觉习惯。
所以，在如今的电影圈，电影人们对高帧率电影依旧态度不一。
支持者如李桉和詹姆斯·卡梅隆倡导高帧率电影为未来电影发展的趋势。