一直以来，电影节红地毯都彰显不同的个性与色彩。
和颁奖典礼或者首映式稍稍不同，电影节红地毯允许嘉宾们作出一些尝试，大胆、冒险乃至于破格。
毕竟，在艺术的世界里，用框架为自己套上枷锁就是最愚蠢的事情。
然而，这些年来，戛纳电影节红地毯之上来来去去如此多的嘉宾，惊艳、赞叹、感慨的瞬间数不胜数，却全部黯然失色起来，满脑子只剩下一个形象——
安森-伍德。
一种致命吸引力，横扫千军地摧毁一切理性和认知。
难以置信！
并且，余韵袅袅。
众所皆知，这里是戛纳电影节，电影才是唯一重要的事情。
当然，作为三大电影节里最勇敢拥抱商业类型作品以及主流市场潮流的存在，一方面得益于选片委员会的倾向性，他们不介意一些商业电影利用戛纳作为踏板向全世界推广；另一方面又因为品牌赞助商的存在，每年都有偶像、花瓶以及流量前来蹭热度镶金包装一番，这也是戛纳的一道风景。
但不管如何，人们的目光始终停留在电影之上，拒绝分心、拒绝散漫、拒绝被其他事情抢走焦点。
那些流量们，在社交网络之上可能赢得狂热粉丝的欢呼和尖叫，一个两个泪流满面地表示自己的偶像现身戛纳；但在真正的戛纳，却没有人在乎他们。
没有人。
甚至没有时间鄙夷、吐槽、攻击，因为观看电影的时间都已经不够了，他们着实不愿意把自己宝贵的时间浪费在这一群流量身上。
不值得。
网络和现实，形成一个错位。反正，戛纳赢得关注，流量制造话题，皆大欢喜，井水不犯河水就好。
然而，今年却出现了意外——
按道理来说，一年一度的戛纳电影节盛会已经拉开帷幕，主竞赛单元也已经按照计划闪亮登场，过去三十六个小时里，四部主竞赛以及一系列其他单元的作品陆续亮相，成为人们的热议对象。
电影，才是主角，也应该是主角。
但是，熙熙攘攘的话题里，见缝插针地出现安森的名字。
难以忘怀。无法忘怀。
即使是戛纳，即使是见多识广的记者们影评人们，全部都没有能够例外，稍稍放松，脑海里就自然而然浮现那个形象，如同瘾症，始终挥之不去。
正如伊曼纽尔所说：
颠覆性的。
一直到此时，人们才首次意识到，安森正在成为一个时尚标签，以破格的姿态引领男士时尚的潮流。
冰冻三尺，非一日之寒。经过过去两年的铺垫，经过“猫鼠游戏”宣传期间的持续冲击，人们一直在等待一直在寻觅的质变时刻，似乎终于在戛纳登场。
不止是电影，也不止是时尚，这完全可以认为是一种文化现象，在千禧年以来的文化浪潮里扮演重要角色。
三十六个小时了，安森依旧是戛纳最热门乃至于唯一热门的话题。
这绝对是破天荒的头一遭，对每个人来说都是新鲜的。
然而，物极必反，且世间万物都是一体两面的。
有赞誉有惊叹有热度，也就必然伴随争议和批评——
区区一个花瓶？
哼。