按照剧本的最初构想，这个场景里，不仅展现彼得-帕克的成长，同时也为玛丽-简的心态改变做铺垫——
如果电影想要真正打动观众，那么玛丽-简就不能只是一个花瓶，即使再简单再粗糙也需要一个人物弧光。
这也是他们希望看到两位演员身上碰撞出来的火花。
而现在，安森的演绎之中，彼得-帕克变得更立体更生动了；凯特却让玛丽-简成为一个彻底的花瓶。
不过，既然安森力挽狂澜控制住了局面，试镜就应该继续下去，山姆也没有忘记自己的任务。
他需要扮演路人甲，也就是餐厅老板，他对着彼得-帕克和玛丽-简呼喊，“大明星！你的收银机里短了六美元。下次就要直接从薪水里扣。”
煞风景。
凯特看向眼前的安森，笑容依旧在嘴角，却渐渐僵硬起来，有些不自在，然后抬起眼睛假装望天，似乎完全不知道那个声音呼喊的对象是谁。
然而，这一幕着实有些出戏——
一秒进入“美国派”式的青春爱情喜剧，凯特就好像拉拉队队长，无视辛德瑞拉式女主角的存在。
在这里，玛丽-简矛盾而错杂的情绪完全因为凯特望天的动作而失去了展现空间，哪怕凯特不想通过眼神和表情来展示细节、层次，试图掩饰自己的情绪，比起望天来说，低头也更加符合这里的状况——
低头，某种程度上代表羞愧和窘迫；而抬头，则或多或少带着些许骄傲和倔强。
而凯特的表情，还有一些傲慢。
细节，充满生活气息的细节、充满情感脉络的细节，恰恰是这些细节在有限空间里赋予角色生命力。
显然，凯特彻底偏离了轨道。
山姆没有得到回应，却依旧不罢休，“抱歉，沃特森小姐，我正在和你说话，嘿！”
凯特终于装不下去，转头看向山姆，不耐心地吼了回去，“是的，恩里克，好的，我听到了。”
山姆翻了一个白眼，依旧用气死人不偿命的欠揍语气说道，“最好不要再发生了！你敢再对我翻白眼试试！”
凯特没有再继续理会，转身看向安森。
安森——彼得-帕克始终在注视着玛丽-简，没有惊讶没有慌乱，只有一片温柔，如同一片安全网一般，等待玛丽-简着陆。
凯特有些不耐烦，眼神闪躲片刻，然后终于意识到自己的侍应生制服，本来就没有合拢的风衣前襟完全打开，展示给安森看，她窘迫地拉扯了一下风衣，无可奈何地偷偷看了安森一眼，“梦想？嗯？”
正因为前面的情绪不对，以至于台词发展到这里，脉络也完全不对，凯特前后的情绪无法有效衔接。
作为观众，眼前的表演着实是一场灾难。
也许，不是所有观众都那么专业，能够详细说出这场戏的问题在哪儿；但观众是有眼睛也有大脑的，他们无法代入这个场景也无法代入这段对话，自然而然，电影也就失去吸引力，这就是表演的失败。
现场，有些看不下去——
比电影还要尴尬，堪比车祸现场，
然而。
山姆很认真，伊恩很认真，劳拉也同样认真。
一切的一切，都是因为安森。
安森凭借一个人的力量，不仅让这场戏能够勉强看下去，而且让彼得-帕克这个角色焕发出全新生命力，完全挪不开眼睛，不由好奇安森会如何回应——
在没有台词的情况下，在主动权完全在玛丽-简一侧的情况下，安森又如何将这场灾难回到正确轨道上？