“……金棕榈，‘大象’。”
帕特里斯-夏侯的声音，通过话筒传遍卢米埃尔大厅和新闻发布厅的角角落落，揭晓了终极悬念。
啪啪，啪啪啪。
掌声，响起，视线窸窸窣窣地全部朝着贝特朗-布里叶聚集而去，不管内心想法如何，此时此刻应该祝贺的还是必须祝贺，至少基本礼仪不能丢。
然而。
贝特朗一脸老神在在的表情，不紧不慢地站立起来，朝着另外一个方向展露笑容，并且送上掌声——
格斯-范-桑特。
等等，谁？
大脑当机，一时半会居然没有能够转过弯。
怎么……怎么回事？刚刚帕特里斯宣布得奖结果是谁来着？
一个两个，面面相觑。
尼古拉斯愣住了，大脑呆滞，短暂停止了转动，但双手依旧在键盘上忙碌着，把残存的思绪全部记录下来，一直到大脑输出结束，手指才停下来。
一呆，尼古拉斯隐隐约约觉得事情好像不太对劲。
旁边，传来卡尔的声音，“我刚刚……好像听见帕特里斯-夏侯说‘大象’了……应该……不会吧……难道……听错了……”
尼古拉斯打了一个激灵——
“大象”。
对，就是“大象”，没有听错。
2003年戛纳电影节金棕榈得主，不是“柯特莱特家族”，而是“大象”！
历史！
他们确确实实正在见证历史！
帕特里斯-夏侯率领的评审团以一种坚定不移的姿态表现自己的艺术坚持，宁缺毋滥，拒绝滥竽充数。
和官方场刊无关，完完全全体现评审团自己的艺术见解，不喜欢就是不喜欢，多一个席位都不允许。
在这样一届充满争议、作品平均质量远远低于预期令人大失所望的电影节里，评审团从主竞赛单元二十部作品里仅仅挑选出四部作品分别嘉奖。
四部，就已经足够，瓜分七个奖项。
顽固，任性，野蛮。
但同时，坚定，理智，尖锐。
肃然起敬！
帕特里斯-夏侯以这样一种方式一种姿态发出声音，表达自己的艺术见解。
而且，最后也是最重要的一步，金棕榈颁发给“大象”，以完美姿态画上句号，成为此次艺术宣言的最佳注脚——
艺术，源于现实，并且高于现实。
“大象”看似简单的伪纪录片拍摄手法却巧妙地经过呈现，以校园的普通一日作为切片展现社会问题，整部电影没有真正的讨论大象，却能够让每一位观众真切地感受到大象的存在，没有人能够继续假装看不见。
粗粝，极简，却化繁为简，真正做到“于无声之处听惊雷”的效果。
当观众认为格斯这个导演可有可无的时候，恰恰证明导演工作的成功，如同阿巴斯-基亚罗斯塔米（Abbas-Kiarostami）一样，模糊现实和影像的界线，在戏剧和真实之间自由切换，展现电影的力量。
这一点，甚至比电影自身关于校园暴力的主题更加重要也更加动人。
在“心灵捕手”之后这些年，格斯一直在艺术电影领域里潜心研究，个人风格更进一层的同时也更加融洽自如。
难怪蒂耶里-福茂亲自找到格斯和HBO，把“大象”带到戛纳。
当然，电影主题的震撼和冲击更是令人久久难忘，和今年戛纳其他的争议相比，这才是真正引发思考的。
轰，轰轰轰——
听到了吗？
那是无声惊雷，同时也是第五十六届戛纳电影节的宣言。