“但是，没有关系……这里，就是这里，如同切入大提琴，你觉得如何？”
絮絮叨叨地，说做就做。
甚至没有反应时间，迈尔斯和安森两个人就已经开始忙碌起来——
显然，“生命万岁”和此前的“唤醒我”、“英雄”截然不同，不是题材类型，而是编曲复杂程度。
“唤醒我”和“英雄”两首歌，复杂归复杂，但从本质来说，还是四种乐器，大提琴、吉他、键盘和贝斯，架子鼓仅仅只是作为辅助，编曲更多侧重层次，以乐队成员之间的合作为止，编曲本身并不华丽。
“生命万岁”则不同。
从安森创作的主旋律到歌词就能够感受到恢弘与壮阔，如果仅仅依靠一架钢琴，可能会让成品显得单薄。
迈尔斯以自己的专业观念给予意见：他们应该充分利用交响乐团的优势。
准确来说，不止是交响乐团，因为交响乐团的恢弘是古典的，但乐队的风格却是打破现有音乐模式的先锋与冒险，流行、电子等等不可或缺，所以他们应该采用不同乐器不同音轨把编曲丰富起来。
音乐和艺术创作都是一样的，化简为繁和化繁为简都非常困难，稍稍不注意可能就会彻底偏离轨道。
现在，安森和迈尔斯就正在尝试化简为繁，却不是乐器的简单堆砌，演奏和演奏之间需要寻找到共鸣——
这是安森的短板。
老实说，安森目前为止没有学习过任何正规音乐知识，当兴趣爱好转变为专业工作的时候就碰壁了。
如何编曲，如何配合如何搭配如何共鸣如何保持和谐，这就是一个全新世界。
“唤醒我”和“英雄”的层次丰富，但分工明确、思路清晰，安森依靠直觉和灵感完成了编曲，而眼前就：
@#¥%……
叽里咕噜，一团乱。
幸运的是，迈尔斯经验丰富，不仅专业知识系统，而且思路清晰反应敏捷，一下就把关键串联起来。
显然，这是一项大工程。
莉莉和康纳直接傻了——
事情的发展，是不是跳过了什么步骤？
两个人交换一个视线，眼睛里写满了震惊和困惑，所以呢，这算什么，他们这算是达成共识了吗？接下来，就按照安森的提案走吗？
可是……为什么不呢？
如果不是安森，从一开始，他们就彻底没有希望，没有“今夜秀”、没有唱片公司、也没有“唤醒我”和“英雄”，现在安森愿意跟着他们一起延续乐队希望，他们没有理由拒绝。
更何况。
康纳看向莉莉，露出一个略显无奈的笑容，“你可以拒绝吗？”
尽管康纳没有明说，但莉莉一下就明白了过来，她可以拒绝”生命万岁”吗？
如此恢弘如此动人、如此美妙如此精彩的一首歌。
莉莉嘴角也跟着上扬起来，她想试试，她想再相信自己的热血一次，她想再追逐梦想一次，哪怕结局是头破血流粉身碎骨。
“我没有能够拒绝‘唤醒我’，也没有能够拒绝‘英雄’，你觉得我能够拒绝‘生命万岁‘吗？”
莉莉说。
然后，莉莉就看向可怜巴巴的安森和迈尔斯，也跟着挤到那个小小的杂物间里，康纳也亦步亦趋地跟上，一群人满头大汗、热火朝天地忙碌起来。