毫无疑问，埃德加提出的两个选项都是诚意十足，着实令安森大开眼界，终于感受到好莱坞大片的冲击。
不止大胆，甚至疯狂。
不过，安森还有不同想法：
也许，这些条款太过激进了一些？
在安森看来，威廉-莫里斯将他和这个项目当作工具人，试图利用这次机会赢得声势、完成全盘布局，在和创新艺术家的正面竞争之中扳回一城，进而赢得更多客户更多项目，后面的利益才是大头。
但是，他们真心实意考虑过安森的立场吗？如此激进如此疯狂如此大胆的条款，留下多少谈判余地？
一个假设，谈判失败，最糟糕的情况成为现实，接下来会发生什么？
索尼哥伦比亚及时止损，放弃安森，重新选角重新试镜，也许托比-马奎尔上位，他们依旧能够掌握主动。
威廉-莫里斯可以用其他演员候补代替安森继续试镜，重新和索尼哥伦比亚谈判，并且汲取教训调整策略。
唯一被牺牲的，就是安森。
另外，埃德加一番苦心一番拼搏也全部付诸流水。
反正，一个年轻演员、一个年轻经纪人，对索尼哥伦比亚和威廉-莫里斯来说都是可以随时抛弃的对象。
的确，在整个故事背景下，安森具备一定价值、威廉-莫里斯也愿意成为安森后盾，但在更大的利益面前，安森依旧只是一枚棋子而已——
至少现在是如此。
从本质来说，威廉-莫里斯和创新艺术家、威廉-莫里斯和索尼哥伦比亚，他们都是一样的，在公司利益面前，个人利益都是可以随时牺牲的。
除非棋子能够增加自己的筹码，不能随便牺牲；甚至升级成为下棋之人。
所以，怎么办？
安森有一个想法。
“票房分红。”
他抛出一个诱饵。
在2000年的当下，票房分红并不流行，电影公司不喜欢、演员和导演也同样不喜欢，一口价还是主流。
事情，一直到五年以后才开始改变，因为“加勒比海盗3”。
迪士尼发现，约翰尼-德普的片酬一部比一部高，他们需要支付片酬并且承担全部票房成败的风险，这让他们心生不满。
同时，约翰尼-德普经纪人也发现，一口价片酬再怎么上涨也有上限，两千万俱乐部似乎已经是极限，如果演员片酬想要突破就必须加入票房分红。
一直以来，一部电影的票房由电影公司、发行公司、院线三方瓜分，自然而然，每一方都需要承担风险。
在八十年代九十年代，演员片酬还是可以控制的情况下，电影公司自然不愿意把票房分红割肉给演员、导演、编剧；然而伴随制作成本节节攀升，演员片酬也越来越高，电影公司需要承担的风险也越来越大。
于是，情况就改变了。
“加勒比海盗4”就是一个典型教材，因为系列第三部的成功，约翰尼-德普分走迪士尼的利润，来到第四部的时候，迪士尼不愿意瓜分票房分红，于是开出打破历史记录、前无古人后无来者的一口价片酬：
五千六百万美元。