以往，学院保守派无视花瓶鄙夷花瓶，那是因为花瓶空空如也，更是因为花瓶更新换代速度非常快。
但现在，安森是不是花瓶已经不再重要，因为安森具有撼动颁奖季市场的力量，即使他依旧是花瓶，那也是价值千金的花瓶。
这些年，学院确实一直在枪林弹雨的压力之下，饱受诟病，收视率的下降只是冰山一角，什么颁奖典礼时间太长、什么植入广告太多、什么颁奖结果缺乏新意等等只是表面现象而已，真正的本质在于奖项的权威性。
奥斯卡能够一直保持强势，在全球范围内依旧是最具影响力的电影奖项，根本就在于他们领先于时代的品味和专业。
不要说得奖作品了，提名作品也代表业内顶级品味，这和欧洲三大电影节主竞赛作品名单是一个道理——
主竞赛单元/奥斯卡提名作品的质量越出色，越能够证明奖项的权威和价值。
奖项嘛，需要一些运气，但入围则是另外一回事，普罗大众只需要关注入围/提名名单就能够淘出优秀作品，在网络还没有全面入侵的时代里，通过这样一种方式寻求艺术共鸣，培养熏陶自己的品味。
不止普通观众，导演、制片人、演员也以此为荣。
然而，时代变迁，奥斯卡正在落后于时代。
欧洲三大电影节采取评审团形式，每年更换评审团，保证与时俱进，每年都能够挖掘出不一样的东西；学院评委却是终身制，一旦成为评委就一直具备投票权，正如社会人口老年化一样，学院也面临老年化的困扰。
投票成员的年龄越来越大，对于新生代事物的接受、对于电影技术的改革、对于艺术品味以及精神内核的变迁却始终原地踏步；再加上韦恩斯坦兄弟把学院公关真正形式化，拉票、社交扮演的比例悄然上升——
于是，提名乃至于得奖作品正在一点一点与社会脱节，第一时间显露端倪的就是票房。
想象一下，“泰坦尼克号”这样的商业巨作登顶奥斯卡的辉煌时刻，不过七年前；而今年年初的奥斯卡，“百万美元宝贝”在赢得奥斯卡提名之前的票房甚至没有一千万美元，在奥斯卡颁奖典礼之前票房也只有五千万美元。
当然，结局是美好的童话，“百万美元宝贝”爆冷掀翻“飞行家”拿下最佳影片、最佳导演、最佳女主角、最佳男配角等等奖项，北美票房也依靠奥斯卡效应最终摇摇晃晃地突破一亿美元，迎来一片喝彩。
人人都在赞叹“奥斯卡效应”。
然而，一小部分业内人士已经敏锐察觉到异常，学院的品味正在和时代脱节，奥斯卡提名乃至于得奖作品对观众的吸引力正在下降。
换而言之，这是奥斯卡权威性松动的标志。
而现在，安森悄然出现在眼前，仅仅依靠安森的名字，就能够打破桎梏，成为观众进入电影院的原因，无视颁奖季标签——
“大象”、“暖暖内含光”，再就是眼前的“与歌同行”。
所以，安森会是解决问题的那个答案吗？