马丁有些反应不过来，目光里写满困惑地看向布莱丹，显然无法理解布莱丹怎么就和安森成为了“我们”——
彻底无视安森。
亲疏远近以及个人立场，一目了然。
一旁，安森注意到了，“咳咳。”
清了清嗓子，安森发现马丁依旧没有收回视线，震惊程度可见一斑，他干脆直接扬声打破了平衡。
“两位，这里是公共场合，请克制一下，周围还有孩子呢。”
一句调侃，让气氛轻松起来，马丁也终于收回视线看向安森，此时才意识到，自己的潜意识再次暴露出来，“抱歉，我，呃……”
安森没有戳破马丁，满眼笑意地说道，“你应该庆幸，我们两个人没有挥拳相向，而是以文明人的方式解决问题，否则剧组还没有正式开机，狗仔就要蜂拥进入布鲁日了。”
终于！
马丁长长吐出一口气，笑容爬上嘴角，“抱歉，我只是……不，没有，什么都没有，你们刚刚说什么？”
安森转头看向布莱丹，但布莱丹没有开口，而是礼貌地示意一下，将话语主动权让出来。
安森没有再继续客套推辞，开始讨论他们两个人对角色的构想，从造型到设定再到一些表演的配合。
马丁非常认真，不管刚刚脑海里正在想什么，此时此刻已经进入专注模式，和两位演员展开头脑风暴。
导演也有各自的工作模式，喜欢和演员讨论的、不喜欢的；喜欢直接下达命令的，倾向于把主动权完全交给演员的；喜欢严格遵守剧本的，喜欢演员自由发挥的……等等等等。
此时就可以看到马丁身上舞台剧的痕迹。
他倾向于演员严格遵守剧本，因为每一句台词都是精心打磨的，哪怕是一个介词一个宾语，他也希望演员百分之百跟着剧本走。
同时，他相信情感表达的重要性，因为在舞台剧里，场景固定，观众的想象力全部源自于演员的表演感染力。
马丁眉毛打结，“……所以，你们试图让整个表演变得轻浮？”
安森和布莱丹交换一个视线，眼底流露出一抹笑容。
马丁没有注意到，“这是一部英国喜剧，不是‘美国派’，不知道你们是否注意到了，我们现在在布鲁日……”
“对，一个完全看不到太阳的地方，我们准备在一个暗无天日、画面阴暗的城市里逗乐整个电影院的观众。”安森打断马丁，介入话题，“导演，你确定我们在拍摄一部喜剧吗？”
马丁，“当然！我说了，这不是……”
安森，“对，我知道，这不是‘美国派’，我们也不是‘阿呆与阿瓜’，这是高级喜剧，这是英国/爱尔兰喜剧。我们不会卖弄屎尿屁，而是通过语言的智慧制造幽默，嘲讽、戏谑、奚落、自嘲，这样一种方式。”
“正如‘是，大臣’一样，对吧？”
马丁没有反击，而是死死盯着安森，“你现在正在模仿‘是，大臣’，对吧？”
安森满脸认真，“不，其实我正在模仿‘憨豆先生’。”
噗。
布莱丹直接喷了。
马丁满脸无语地狠狠瞪了布莱丹一眼，布莱丹摆摆手，示意他们继续。
马丁重新看向安森，“所以你的意思是我这套喜剧概念不合适？”
安森摇摇头，“不，我的意思是，我们正在拍摄电影，而不是舞台剧。”
马丁，“滚。”粗口直接出来，“你以为我不知道吗？”
安森，“我真心以为你不知道。”
眼看着马丁眼珠子瞪起来，一个愤怒一个冲动就要爆炸，安森却抢先一步，“导演，你认为舞台剧和电影的区别在哪里？”