在伍迪-艾伦的作品里，不止剧本，演员也总是备受肯定，“安妮-霍尔”、“汉娜姐妹”、“曼哈顿”、“百老汇上空的子弹”、“非强力春药”、“午夜巴塞罗那”等等作品都为演员们赢得奥斯卡提名甚至摘下小金人。
也许不是每部作品、也许不是每位演员都能够得到青睐并且收获奥斯卡提名，但演员们确实能够进入学院评委事业，打破藩篱，让那些白发苍苍的老学究们看到自己，为自己的演员事业取得一次突破。
考虑到安森和学院现在的关系，这一步可谓是神来之笔。
美国电影艺术与科学学院的那些高层们显然不愿意轻易低头认错，但安森持续强势崛起的势头又令人无法视而不见，于是，情况就略显尴尬略显僵硬地卡在那里，这些老家伙们需要一个台阶才行。
如果安森出现在伍迪-艾伦这个非常非常特别的导演作品里，一方面始终拒绝出席奥斯卡颁奖典礼游离在学院派系之外，另一方面又三十年如一日地受到学院老学究们的欢迎与喜爱，不管学院是否愿意给予安森奥斯卡提名，但安森已经伸出一根无声的橄榄枝，给学院一个台阶。
学院的老家伙们完全可以心安理得地以伍迪-艾伦为借口顺着台阶下来缓和关系，以后再打开局面也就不难了。
毕竟，学院也不希望一而再再而三地错过当今好莱坞第一人，否则就像今年年初的奥斯卡颁奖典礼一样，他们不一定就能够占据上风。
更何况，“赛末点”这个剧本，怎么看怎么适合安森——
男主角是一位有样貌有野心有计谋的……小白脸，他其实是一位网球教练，自身能力有限，但他试图以网球俱乐部为踏板，找到自己“一步登天”的饭票，跻身伦敦上流社会。
后来，眼看着即将成功，却没有抵挡住自己的欲望，爱上另外一个女人，结果被自己卷入情感拉扯之中，不得不以犯罪的方式遗憾收场。
所谓完美契合，不仅指安森的花瓶形象深入人心，而且电影完全以男主角为核心展开，给予演员诸多发挥空间，打破第四墙，让电影角色与现实形象完成交互，从电影照进现实，彻底打破安森的花瓶形象：
尽管在电影里，男主角的形象不那么美妙，腹黑、狡猾、贪婪、奸诈、残忍，但如果安森能够把握机会，他完全可以通过这次机会彻底颠覆好莱坞对他的偏见和刻板印象。
扮演坏蛋，的确是另外一种打开戏路的方式。
而且，“赛末点”不同于“傲慢与偏见”。
尽管“赛末点”也是发生在伦敦，但伍迪-艾伦笔下的男主角或多或少都有他自己的影子，所以两位主要角色都是美国人，以美国人闯入英国的方式展开故事，并且以美国文化突破英国贵族阶级的挑战为主线。
所以，安森的担忧在这里就不成立了。
不得不说，埃德加的如意算盘啪啪响，彰显他对整个局势的敏锐把握，完全围绕安森的下一步展开布局。
也许，唯一问题在于，从“蝴蝶效应”开始，安森已经连续四部作品倾向于小成本独立电影，虽然不全部都是艺术电影，但它们的体量、风格、类型却和大型投资项目有着明显区别，反正不是“蜘蛛侠”这样的作品。
如果接下来再继续加盟伍迪-艾伦的作品，难道安森准备彻底转型为文艺男神了？